Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
Таймлайн
19122019
0 материалов
Лев Кулешов
Подробнее
Биография
Дата рождения13 января 1899
Дата смерти29 марта 1970
ПрофессияРежиссер

Родился 1 (13) января 1899 г.

Его отец, Владимир Сергеевич Кулешов, родом из небогатой дворянской семьи, поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, учился у художника-передвижника Иллариона Прянишникова. Окончив учебу, вернулся в отцовское имение и женился на воспитаннице сиротского дома, сельской учительнице, Пелагее Александровне Шубиной. «Вскоре, после свадьбы родителей дед разорился, не то поручившись за какого-то друга-жулика, не то проигравшись в карты. Имение пошло „с молотка“, и мои родители стали нищими» (Л. Кулешов). Семья переехала в Тамбов, где родился младший сын — Лев.

Среднее образование он получил в Тамбовском реальном училище. Когда его старший брат, Борис, уехал учиться на инженера в Москву, Лев вместе с матерью приехал к нему погостить. Музеи и театры произвели на подростка ошеломляющее впечатление: «Я был заворожен. С этих потрясших меня в Москве дней искусство — театр и живопись — захватили меня безраздельно и властно» (Л. Кулешов).

В 1914 г. после смерти отца переехал в Москву, где его брат Борис служил на электростанции. Начал брать уроки живописи и рисунка, а через два года поступил вольнослушателем в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (1916-1918).

В 1916 г. по случаю устроился на кинофабрику А. Ханжонкова художником-постановщиком: «о кино я тогда совершенно не думал и пошел на студию без всякой охоты» (Л. Кулешов). На кинофабрике Кулешов попадает к Е. Бауэру, в то время одному из самых знаменитых режиссеров немого кино, сначала в качестве изготовителя декораций, затем художника-постановщика, актера и ассистента режиссера («Король Парижа», «За счастьем»). По воспоминаниям Е. Хохловой, Кулешов считал Бауэра своим учителем, никогда не критиковал его и посвятил свое самое значимое для этого периода исследование кино «Знамя кинематографии» (1920): «Памяти прекрасного кинематографиста и человека Евгения Францевича Бауэра».

В 1918 г. Кулешов снимает первый самостоятельный приключенческий фильм «Проект инженера Прайта» (сохранился не полностью), автор сценария и исполнитель главной роли — его брат, Борис. В том же году, совместно с режиссером Витольдом Полонским ставит мелодраму «Песня любви недопетая» (не сохранилась).

Примерно в этот же период Кулешов увлекается теорией кино, и прежде всего, монтажом. Он ставит эксперимент, результаты которого войдут в историю кино под названием «эффекта Кулешова»: «Суть эффекта заключается в следующем: я чередовал один и тот же кадр — крупный план человека— актера Мозжухина — с различными другими кадрами (тарелкой супа, девушкой, детским гробиком и т. д.). В монтажной взаимосвязи эти кадры приобретали разный смысл. Переживания человека на экране становились различными. Из двух кадров возникало новое понятие, новый образ, не заключенный в них, — рожденное третье [...] По воле режиссера монтаж придает различный смысл содержанию» (Л. Кулешов). Впоследствии он станет автором ряда экспериментов, вошедших в мировые учебники киномонтажа — «Мифический человек»; «Географический эксперимент», «Танец» и др.

Весной 1918 г. при Московском и Петроградском Советах были созданы Кинокомитеты, позже на базе Московского кинокомитета будет образован Всероссийский фото-кино отдел (ВФКО). В задачу комитетов входила съемка агитфильмов и хроники. В. Гардин пригласил Кулешова в Московский комитет заведовать секцией хроники и перемонтажа (к тому времени он считался ведущим специалистом по монтажу). Часть хроники снимали по непосредственным указаниям из Кремля: «Нам звонили из Кремля [...] и мы отправлялись на съемку. За нами присылали [...] автомобили „паккард“ из кремлевского [...] гаража, а иногда и личную машину В. И. Ленина „роллс-ройс“» (Л. Кулешов).

 

В 1919 г. ВФКО направил Кулешова вместе с оператором Э. Тиссэ снимать военную хронику. В 1920 г. он сделает приключенческую игровую картину с А. Хохловой в главной роли — «На красном фронте» (не сохранилась), в которой в постановочные сцены вмонтирована сделанная им с Тиссэ на фронте документальная съемка.

С 1919 г. преподает во вновь образованной Первой государственной школе кинематографии (ныне ВГИК), в 1920 г. создает учебную мастерскую (А. Хохлова, Л. Оболенский, В. Пудовкин, Б. Барнет, С. Комаров, П. Подобед, В. Фогель и др.), которая войдет в историю кино как коллектив Кулешова. В мастерской преподавали гимнастику, акробатику, балет.

Кулешов создает концепцию киноактера — натурщика, в противовес психологизму школы Станиславского. Участники группы ставили «фильмы без пленки» — пластические этюды с новаторской организацией пространства.

В 1922 г. из-за разногласий с руководством коллектив Кулешова покидает ВГИК и создает свой филиал Школы кинематографии, который просуществует до конца 1926 г.

В 1923 г. женился на А. Хохловой, исполнительнице главных ролей в его лучших фильмах.

В 1924 г. Кулешов вместе со своим коллективом снимает приключенческую комедию «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» — один из первых советских игровых фильмов — на расхожий в 1920-е гг. сюжет об иностранце, попавшем в СССР. Кулешов, увлеченный американским кино, снимает свой фильм как пародию, одновременно исследуя и развивая находки Голливуда: «американский бизнесмен со своим телохранителем-ковбоем приезжал в Москву не столько из реальной Америки, сколько из комедий Гарольда Ллойда, авантюрных сериалов и вестернов Голливуда: „авангардная пародия“ становилась школой освоения (и преодоления!) опыта и поэтики „большого кино“» (Н. Клейман).

Следующий фильм «Луч смерти» (1925, сохранился не полностью), по сценарию В. Пудовкина, приключенческо-фантастический, действие которого разворачивается в некоей условной капиталистической стране. «Перед нами скорее не готовый результат, а творческая лаборатория, публичные поиск и отработка киноаттракционов. И поиск небесполезный, каждый из этих аттракционов ожидает долгое будущее. Кажется, что в этом фильме есть всё. И этого всего слишком много» (М. Семенов). Пресса резко раскритиковала фильм — его обвиняли в «отрыве от советской действительности», у зрителя он тоже не имел успеха. Провал картины привел к распаду коллектива Кулешова.

В 1926 г. Кулешов снимает «По закону», сценарий на основе рассказа Д. Лондона «Неожиданное» написал для фильма В. Шкловский. «Картина [...] — во всяком случае, на русских — производила впечатление стопроцентной безупречной подлинности — так замечательно тонко уловил Кулешов атмосферу джек-лондоновского Клондайка, так тонко чувствовал он Америку по кинолентам» (Н. Зоркая). По воспоминаниям Шкловского: «На территории Союза [...] она [...] не имела непосредственного коммерческого успеха. [...] По заграничной продаже это была одна из лучших лент Совкино» (Шкловский В. 60 лет в кино). Критика встречает фильм яростно, звучат и обвинения в формализме, анархизме, западничестве и т.д.

В 1927 г. выходит «Ваша знакомая» (другое название: «Журналистка») (1927, сохранилась вторая часть), одним из художников которого был А. Родченко. В 1929 г. два фильма, считающиеся неудачей режиссера: «Веселая канарейка» (по сценарию Б. Гусмана в соавт. с А. Мариенгофом) и «Два-Бульди-Два» (совм. с Н. Агаджановой по сценарию О. Брика). Провалы следуют один за другим. Ряд фильмов не выпущен на экран.

В 1932 г. он сделал звуковой фильм «Горизонт»: «длинную историю часовщика-еврея Левы Горизонта, эмигрировавшего за океан из царской России, снова попавшего на родину в интервенцию солдатом американской армии и перешедшего на сторону Советской власти. [...] но [...]главный герой совсем терялся в дыму боев, [...]броневиков, трупов, битой посуды — довольно сумбурного изображения гражданской войны уже не немого и еще не звукового кинематографа» (Н. Зоркая).

В 1933 г. Кулешов снимает свой последний свой шедевр «Великий утешитель», на основе биографии и новелл О’Генри, «предвосхитившем открытия Орсона Уэллса и Акиры Куросавы. Он построил его в трех планах одновременно: „реальном“ — мире тюремной камеры; „литературном“ — вымышленном мире рассказа одного из заключенных, писателя О.Генри; „рецептивном“ — мире наивных ожиданий его читательницы. [...] типичная для авангарда критика „утешительного“ искусства, но более того — самокритика авангарда, его несовпадения с установками того „воспринимающего сознания“, которое Эйзенштейн когда-то объявил „основным материалом“ искусства. [...] Но основным [...]было выявленное фильмом трагическое несоответствие реальности и чаемой социальной гармонии» (Н. Клейман).

Негласный запрет на появление Хохловой на экране (из-за ее классово-чуждого происхождения и/или декадентской внешности), творческий кризис, связанный с переходом к звуковому кино, и идеологическая критика его картин, достигшая размаха кампании в конце 1920- начале 1930-х гг., — все это в совокупности вынудило Кулешова уйти из режиссуры.

С 1939 г. — профессор во ВГИКе.

В 1940-х гг. Кулешов предпринял несколько попыток вернуться к режиссерской работе, но его фильмы («Сибиряки», 1940; «Случай в вулкане», 1941; «Клятва Тимура», 1942; «Мы с Урала», 1943), хоть и снятые по откровенно конъюнктурным сценариям, были признаны «безыдейными и антихудожественными», после чего он ограничился преподаванием и киноведческими исследованиями.

Работы по теории киноискусства он писал с 1918 г. Исследовательское наследие Кулешова посвящено проблемам монтажа (область, в которой он получил мировое признание) и концепции киноактера как «натурщика». Автор книг: «Искусство кино» (1929), «Репетиционный метод в кино» (1935), «Практика кинорежиссуры» (1935), «Основы кинорежиссуры» (1941), «Кадр и монтаж» (1961), «Первые киносъемки; Работа с актером» (1962), «Азбука кинорежиссуры» (1965).

Умер 29 марта 1970 г. в Москве.

После смерти Кулешова были изданы его мемуары «50 лет в кино» (1975).

Наталья Бочкарева

1
Фильмы
2
Мультимедиа
3
Тексты
Поделиться
Мультимедиа
Кадры из фильмов Льва Кулешова50 фотографий
Тексты
Все тексты
Портрет
Прямая речь
Материалы к биографии
Киноведение
Теория
Письма
Критика
Замыслы
Документы

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera