Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
2025
Таймлайн
19122025
0 материалов
Поделиться
Законы композиции
Из книги «Азбука режиссуры»

Наша цель — познакомить вас насколько возможно с особенностями кинематографической композиции кадра.
Пока запомните: движение в кадре всегда видоизменяет композицию.
Если действие у вас снято не с неподвижной точки зрения аппарата, а «с движения» — движущимся аппаратом — композиция кадра будет беспрерывно видоизменяться.

Крупные, средние и общие планы

Мы можем видеть через «окошечко» окружающее с разных расстояний: очень близко — крупно, подальше — средне и далеко — общо. Так же можно ставить для съемки и аппарат по отношению к объекту (или к объектам). В кино наиболее распространенным определением планов являются названия: «крупный», «средний» и «общий» (рис. 10-13).
Практически эта терминология оказывается чрезвычайно неточной.

Для более точного названия планов мы предлагаем следующую их классификацию, разработанную кафедрой режиссуры ВГИКа:

1. Очень крупно (рис. 14, 15, 16) «Очень крупное» лицо человека или деталь объекта. Подобные кадры часто называют деталью.
2. Крупно (рис. 10–11). Голова человека до плеч.
3. Крупный поясной (рис. 17). Человек по пояс (часть туловища по локти). Подобные кадры режиссер С. Васильев в свое время рекомендовал называть первым планом.
4. Средний (рис. 12, 18). Человек, взятый по колени (группа людей, взятая по колени).
5. Средний дальний (рис. 13, 19). Человек или люди, взятые во весь рост, но без запаса пространства над головой и под ногами.
6. Общий (рис. 13, 20). Объекты, взятые с окружающей их обстановкой или природой.
7.  Дальний общий. Объекты, взятые с большим количеством окружающей их обстановки или природы.
Часто используют такое определение, как «глубинный кадр», то есть кадр, взятый «в глубину» — перспективно, как бы состоящий из крупного или среднего на первом плане действия и общего или среднего на втором план действия (рис. 21 и 22).
Относительно легко определить названия планов, снимая действия взрослых людей, а вот при съемке детей, животных или предметов определить планы значительно труднее.
Например, какой план на рис. 23?
А каким будет этот план, если в кадр войдут руки матери (рис. 24)? Если самопишущая ручка на столе — крупный план (рис. 25), то какой план — автомобиль во весь экран (рис. 26)?
А этот голубь (рис. 27) Пикассо нарисован каким планом? В данном случае соединение крупного (голубь) и общего дальнего (горизонт) планов — глубинный кадр.
Рекомендуем в случаях съемок детей, животных, вещей и природы определять названия планов измерительным эталоном взрослого человека. Иначе говоря, представьте себе в центре кадра (в том месте, на которое наводит фокус оператор при съемке) взрослого человека.
Если взрослый человек поместится в кадре соответственно крупному плану, это и будет крупный план и т. д.
Приведенная терминология планов оказалась очень удобной для практической работы.

«Законы» композиции

Занимаясь композицией, читая соответствующие книги, имейте в виду, что не всегда композиционные правила и законы бесспорны. Многие исследователи и преподаватели композиции сводят свою работу к установлению ряда композиционных догм и незыблемых законов. Но композицию нельзя рассматривать как нечто самодовлеющее, некую «вещь в себе». Лучшее средство добиться правильной композиции кадра — логика и последовательность в
рассуждениях, подчинение композиции смыслу съемки, драматургическим задачам.
Содержание кадра диктует композицию кадра. Содержание и композиция неразрывны.
Например, по законам композиции когда-то полагалось брать линию горизонта так, чтобы она обязательно отделила верхнюю треть кадра, — это так называемое «золотое сечение» (рис. 72).
В картине «По закону» (позднее и во многих других фильмах) в одном из кадров линия горизонта была иначе, чем требует это композиционное правило (рис. 73).
Вряд ли данный кадр был бы выразительней, если бы его сняли по законам композиции.
Так называемые «законы» композиции пригодны не на все случаи жизни. Композиция всегда зависит от содержания кадра, от задачи.

Целое и детали

Приближая и удаляя аппарат к объекту или к объектам съемки, а также пользуясь панорамой, вы берете кадре самое главное, самое необходимое. Иногда часть главного, деталь, лучше говорит о целом, чем все целое, взятое в кадре.
Помните и учитывайте это.
На рис. 74 чувствуется большая масса людей за пределами кадра, а в кадре массовка относительно невелика.
Часто говорят — «в капле воды отражается мир». Подумайте об этом, компонуя кадр.
Компонуя кадр, всегда разрешайте его минимальными средствами.

«Замкнутая» и «развернутая» композиция

Существуют две основные системы композиции. Одна — когда композиционное построение «замкнуто в кадре», и за его пределами вы не чувствуете продолжения данной композиционной системы. Второе построение — когда за пределами кадра чувствуется продолжение композиции.
Для «замкнутого» построения композиции типичны натюрморты, которые пишут художники. Берется рамка (кадр), в эту рамку компонуется блюдо, на котором лежит рыба и бутылка, а рядом еще что-нибудь — цветок или нож (рис. 75). Эта композиция заключена «в рамку», за пределами ее вы ничего не чувствуете. Но когда режиссеры Эйзенштейн или Довженко снимали «обрезанные» фигуры людей или человека в движении, то за этими кадрами чувствовалось продолжение, причем экспрессивное положение человека в кадре говорило и об экспрессии за пределами кадра (рис. 76).
На рис. 77 мы даем изображение этикетки с большой коробки, выпущенной к 50-летпю Октябрьской революции. На этих коробках, как бы на широкоэкранном кадре, изображены знамена (одно из них на штыке винтовки), Кремлевская стена и лучи прожекторов. Очевидно, за пределами этого кадра зритель почувствует движение массы людей, хотя люди и не показаны.
Вот два принципиально разных метода композиционного построения. Композиционное построение по принципу «замкнутого кадра» менее выгодно, потому что материал кинематографа — это прежде всего многообразная жизнь во всех ее проявлениях и движении.
Но это не значит, что так надо компоновать всегда. Основа композиции — идея, смысл, конкретная задача. Нужно, например, показать: пришел голодный человек в комнату и увидел еду. Тогда пусть в одном из кадров бутылка с молоком, селедка и хлеб будут расположены как угодно замкнуто, в данном случае такая система композиции кадра станет оправданной, соответствующей задаче.

Кулешов Л. Азбука кинорежиссуры. М.: Искусство, 1969.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera