Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
Таймлайн
19122018
0 материалов
Александр Зархи
Подробнее
Биография
Дата рождения18 февраля 1908
Место рожденияСанкт-Петербург
Дата смерти27 января 1997
Место смертиМосква
ПрофессияРежиссер

Александр Григорьевич Зархи родился 5 (18) февраля 1908 г. в Петербурге, его отец был владельцем небольшого печатного предприятия — «Типографии Г.И. Зархи». В 1915 г. он поступил в Тенишевское училище, которое в 1918 г. объединили с Таганцевской женской гимназией и преобразовали в школу № 31 (вскоре переименована в школу № 2, а затем в 15-ю советскую единую трудовую школу). В этой школе преподавали И. Соллертинский, Ю. Тынянов, а А. Пиотровский вел кружок древнегреческого языка. Учителя поощряли творческие наклонности учеников: «Шурик Зархи поставил свою пьесу об Иване Грозном, Владимир Вайншток показывал кино, Борис Зиссерман написал сатирическую поэму на один из мифов, словом, все стали творцами»[1]. В 1925 г. Зархи поступил в Ленинградский техникум экранного искусства, в 1927 г. организовал вместе с И. Хейфицем, М. Шапиро, В. Гранатманом КРАМ (Киномастерскую рабочей молодежи). Через год мастерская выпустила два короткометражных фильма («киностихотворения»), успешных настолько, что их выпустили в широкий прокат, а дебютантам предложили работать на Ленфильме в качестве учеников-практикантов (на студии их прозвали — «мальчики»). Зархи работал помощником режиссера А. Иванова на съемках фильма «Луна слева» (1928).

В 1930 г. Зархи и Хейфиц создали на Ленфильме Первую комсомольскую постановочную бригаду. С этого момента и до 1950 г. Хейфиц и Зархи будут работать как соавторы: «Хейфиц был старше и основательней: помимо творческой одаренности за его плечами был уже определенный жизненный опыт, полученный ‹…› в бурные годы Гражданской войны. Юный Зархи ‹…› привлекал его сразу замеченной на студии готовностью ‹…› с равным азартом и вдохновением писать сценарии и сколачивать декорации. Однако главным обстоятельством, ‹…› было то, что Зархи в глазах старшего товарища изначально принадлежал Петербургу-Петрограду-Ленинграду как культурному пространству, которое Xeйфицу еще предстояло освоить»[2].

Зархи и Хейфиц выпустили два полнометражных немых фильма «Ветер в лицо» (1930) — о фабричной молодежи и «Полдень» (1932) — о коллективизации (оба фильма не сохранились). «Ветер в лицо» получил благожелательные отзывы, «Полдень» раскритиковали за схематизм.

В 1933 г. Зархи и Хейфица дебютируют в звуковом кино — фильмом «Моя родина». Материалом для сценария, написанного режиссерами в соавторстве с М. Блейманом, послужил вооруженный советско-китайский конфликт на КВЖД 1929 г. Музыку для картины сочинил Г. Попов, в тот период — восходящая звезда симфонической и камерной музыки, это был первый опыт работы композитора в кинематографе. Незамысловатая агитка трансформируется в фильме в нечто противоположенное идеологическому канону: «жесткая логика классовой борьбы в первых же кадрах дает необратимый сбой. Ибо на месте забитого пролетария ‹…› возникает невероятное существо ‹…› в дырявом канотье и лохмотьях европейского костюма ‹…›. В нашем кино тех лет ‹…› это, быть может, наиболее чаплиновский персонаж. ‹…› Мир, утверждающий себя в “Моей родине”, — это мир-дитя. ‹…› у него нет традиций, нет прошлого — только будущее. Он первозданно-детски чист и ясен. Потому торжествует в нем чисто детская логика, делящая мир на добрых и злых. И “наш” — это тот, кто добрый»[3].

Картина была встречена восторгами кинематографистов и прессы, но после резкой оценки Сталиным: «Фильм сделали чужие руки»[4], он был запрещен к прокату как «вредный» и положен на полку. Соавторов исключили из комсомола, а кинематографическое начальство потребовало от них «исправления ошибок». Результатом этого предписания стала картина «Горячие денечки» (1935) — лирическая комедия на фоне военных маневров, которую и Зархи, и Хейфиц не любили вспоминать и считали своей неудачей. Работа над идеологическими ошибками была засчитана, вождь высказался о картине благосклонно: «невзирая на отдельные подчас сильные недочеты, общий тон фильма бодрый и люди в нем показаны здоровые»[5].

Во второй половине 1930-х гг. Хейфиц и Зархи сняли трилогию на тему революционной карьеры — старого интеллигента, крестьянки и представителя угнетенных народов: «Депутат Балтики» (1936), «Член правительства» (1939), «Его зовут Сухэ-Батор» (1942). Но в тему из официозной хрестоматии «революция открывает перед человеком все пути» режиссеры внесли гуманистические акценты: «монументальный эпический сюжет успешно решается в них средствами прежде всего камерной драмы. ‹…› Поднимаясь на высоту персонажа, движущего силами истории, герой в их картинах продолжает оставаться частным человеком. ‹…› Кинематограф Зархи и Хейфица ‹…› немыслим без ‹…› без конкретного личного счастья конкретного человека»[6].

Трилогия принесла режиссерам признание властей: за фильм «Депутата Балтики» в 1941 г. они получили Сталинскую премию.

Завершение работы над трилогией совпало с началом войны, картину «Его зовут Сухэ-Батор» режиссеры доделывали уже в эвакуации. В 1944 г. Зархи и Хейфиц сняли «Малахов курган», фильм об обороне Севастополя, в 1945 г. — документальную картину «Разгром Японии» (1945).

Послевоенный период оказался для тандема Зархи и Хейфица — кризисным. Фильмы конца 1940-х гг.: «Во имя жизни» (1946); «Драгоценные зерна» (1948) — по-прежнему камерные по жанру, но в них возникает не свойственный режиссерам утрированный пафос и, кроме того, заметны элементы самоповтора.

В 1950 г. режиссеры ставят на Бакинской киностудии фильм о нефтяниках «Огни Баку» (1950), со всеми атрибутами сталинского большого стиля вплоть до появления в картине вождя в исполнении М. Геловани. Но частота колебаний линии партии опережала в те годы скорость кинопроизводства. Пока режиссеры вносили многочисленные редакторские (цензурные) правки, прототип героя был репрессирован. В результате фильм был положен на полку, а Зархи уволен со студии Ленфильм по сокращению штатов.

После увольнения Зархи пригласили на работу в Минск. Там он снимает документальный очерк «Колхоз “Рассвет”» (1951); фильм-спектакль «Павлинка» (1952) по пьесе Янки Купалы; фольклорную комедию «Нестерка» (1955): «ее жанр был далек от какого бы то ни было стереотипа, не допускал применения испытанных “ключей”. Основой картины было народное белорусское потешное действо. Ярмарочное комическое представление»[7]. В «Нестерке» играли Э. Гарин, Б. Тенин, Г. Глебов.

В середине 1950-х г. Зархи предложили снять на Мосфильме фильма о монтажниках. Зархи согласился, это было для него шансом вернуться на столичную студию, и сделал «Высоту» (1957), фильм, ставший одним из символов кино ранней оттепели. «Высота» получила золотую медаль Международного московского кинофестиваля (1957), была популярена у зрителей, а песенка Р. Щедрина «Не кочегары мы, не плотники...» стала хитом.

В 1959 г. Зархи снимает картину «Люди на мосту», в 1962 г. — «Мой младший брат», экранизацию недавно вышедшего в журнале «Юность» «Звездного билета» В. Аксенова. В этом фильме состоялся дебют в кино О. Даля.

В 1967 г. Зархи ставит «Анну Каренину» с Т. Самойловой в главной роли и М. Плисецкой, сыгравшей княгиню Бетси Тверскую — свою первую роль в кино. «Анна Каренина» Зархи — добросовестная иллюстративная экранизация, вызвавшая множество нареканий критиков, но имевшая кассовый успех у зрителя.

В 1970-1980-е гг. Зархи делает несколько фильмов: экранизацию книги К. Федина «Города и годы» (1973); «Повесть о неизвестном актере» с Е. Евстигнеевым. Затем две картины в историко-биографическом жанре: «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского» (1981), за исполнение главной роли в этом фильме А. Солоницын получил Серебряного медведя на Берлинском кинофестивале, и «Чичерина» (1984) — главную роль здесь исполнил Л. Филатов. На протяжении всей своей режиссерской карьеры Зархи был неизменно талантлив в выборе актеров.

«Чичерин» стал последней работой режиссера: «если каждая из постановок самого Зархи в “оттепельную” эпоху является так или иначе событием кинематографа в целом, то картины 70 — 80-х гг. скорее есть факт производственной биографии художника. ‹…› По всей видимости, художник, выросший вместе с советским кино, так и остался внутри кинематографической модели советского мифа. И произведения его были значимы до той поры, пока этот миф окончательно не утратил в эпоху застоя своей жизнеспособности»[8].

В 1995 г. режиссер представил «Мою родину», которую считал своей главной работой, на второй премьере, которая состоялась в Москве во время ретроспективы в Киноцентре.

Зархи — автор книг: «О самом главном: (Заметки кинорежиссера)», «Мои дебюты», «Когда опуститься занавес» (в соавторстве с В. А. Валуцким).

Умер 27 января 1997 г. в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

Примечания

  1. ^ Из дневников Т. С. Лихачевой. Цит. по: Мурина М. Школьные стихи на... древнегреческом // Санкт-Петербургские ведомости. 27.07.2012.
  2. ^ Марголит Е. Зархи А. Г. // Кино России. Режиссерская энциклопедия. Т. 1. С. 183.
  3. ^ Марголит Е. Я. Живые и мертвое. СПБ.: Сеанс, 2012. С. 214-215.
  4. ^ Марьямов Г. Кремлевский цензор. Сталин смотрит кино. М., 1992.
  5. ^ В зрительном зале Сталин, или «Записки Шумяцкого».
  6. ^ Марголит Е. Зархи А. Г. С. 185.
  7. ^ Зархи А. Из воспоминаний о Гарине // Ученик чародея. Книга об Эрасте Гарине. М.: Искусство, 2004.
  8. ^ Марголит Е. Зархи А. Г. С. 186.
1
Фильмы
2
Мультимедиа
3
Тексты
Поделиться
Мультимедиа
Кадры из фильмов Александра Зархи и Иосифа Хейфица17 фотографий
Кадры из фильмов Александра Зархи17 фотографий
Тексты
Все тексты
Материалы к биографии
Портрет
Документы
Киноведение
Письма
Критика
Прямая речь

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera