Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
Таймлайн
19122020
0 материалов
Илья Фрэз
Подробнее
Биография
Дата рождения2 сентября 1909
Место рожденияРославль
Дата смерти22 июня 1994
Место смертиМосква
ПрофессияСценарист, Режиссер

Илья Фрэз родился в 1909 году в городке Рославль под Смоленском, в семье лесничего. Он происходил из еврейской семьи, его старший брат выступал в ивритской театральной студии «Габима». Сестра Фрэза была одной из танцовщиц в труппе Айседоры Дункан. Родные Ильи обучались в Москве, тот жил с родителями в Смоленске и еще в детстве стал горячим поклонником театра и кинематографа.

Когда будущему режиссеру исполнилось 12 лет, умерла его мать, а вскоре трагически погиб брат. В 1926 семнадцатилетний юноша едет в Москву, чтобы стать артистом, но проваливает экзамен в студию Льва Кулешова. Не собираясь возвращаться домой, Фрэз отправился к дяде в Ленинград, где устроился на завод слесарем. Вскоре он, вместе с другими «непрофессионалами из числа рабочих» вошел в труппу Ленинградского театра рабочей молодежи, где выступал на сцене в массовке. Наконец, в 1928 Фрэза зачислили в актерскую группу киноотделения Ленинградского техникума сценических искусств, которое возглавлял Григорий Козинцев.

Некоторое время Фрэз продолжал работать по ночам на заводе, но в 1931 оказался зачислен на «Ленфильм». Его учитель Григорий Козинцев пригласил студента работать помощником режиссера на съемках фильма «Одна». Совместная работа с Козинцевым и Леонидом Траубергом продлилась восемь лет. После первой картины – одного из ранних советских фильмов на школьную тему – Фрэза пригласили работать ассистентом в трилогии о Максиме. Параллельно 1932 году он окончил киноотделение как актер, а в 1935 году – режиссерский факультет нынешнего СПбГАТИ.

В фильмах о Максиме 1934-1938 годов Фрэз работает ассистентом вместе с Надеждой Кошеверовой, причем, по воспоминаниям режиссера, та отвечала за сцены «буржуазного» быта, а он – рабочего. Работа у Трауберга и Козинцева окончилась, когда дуэту запретили ставить фильм «Карл Маркс».

«У них я учился понимать, что главное для кинематографиста — это вкус, во всех, совершенно разных смыслах — к жизни, в ощущении времени», — вспоминал Фрэз позднее о режиссерах-учителях.

Он, уже как второй режиссер, снимает фильм Евгения Червякова «Станица дальняя», о кубанских казаках. В конце 1930-х годов Фрэз со своим другом и однокашником Михаилом Розенбергом планирует фильм о влюбленности лейтенанта Шмидта. Розенберг был убит в бою под Ленинградом в первые дни Великой Отечественной войны. Фрэз эвакуировался с «Ленфильмом» в Алма-Ату. Здесь он последний раз сотрудничает с Козинцевым и Траубергом на съемках незавершенного «Юного Фрица». Затем режиссер попал вторым режиссером в группу Лео Арнштама, который начал съемки фильма о Зое Космодемьянской. Поскольку замысел было трудно воплотить в Средней Азии, кинематографисты в 1943 году уехали в Москву на «Союздетфильм». Эта студия быстро станет для Фрэза родной.

В 1945 режиссеру предложили первый самостоятельный фильм – «Слон и веревочка» по сценарию Агнии Барто. Короткая лента должна была показать радостные детские будни возрождающейся после войны страны. На главную роль взяли Наташу Защипину, уже известную по первому фильму о блокаде Ленинграда «Жила-была девочка». Сам Фрэз принялся за «несерьезный» фильм скрепя сердце и к недоумению Козинцева. По воспоминаниям участников, съемки фильма были отмечены «баталиями» вокруг сценария между Фрэзом и Барто, благодаря которым родился текст, который дети смогли естественно произносить на экране. Внешне безыскусная, эксцентрическая, светлая история, взрослыми артистами в которой выступили Фаина Раневская и Ростислав Плятт, привлекла внимание к режиссеру. После «Слона» он и драматург Евгений Шварц приступили к работе над фильмом «Первоклассница».

Первоначальный сценарий фильма был переписан после собранных Фрэзом наблюдений за поведением детей на уроках, их общении между собой и взрослыми. Однако после выхода фильма его нашли чрезмерно сентиментальным, бесконфликтным и лишенным шварцевской поэтики. Тем не менее, сотрудничество режиссера и драматурга продолжилось некоторое время после: в 1949 году вышла их совместная книга «Наш завод» о шестилетнем мальчике, его жизни и работах окружающих его взрослых. Шварц едко охарактеризовал Фрэза в записных книжках, как человека с «чувством заказчика, чувством среды, вместо веры и убеждений».

В 1947 году режиссер женился на Светлане Барто, актрисе и племяннице Агнии Барто. В этом браке родился кинооператор Илья Фрэз-младший.

После семи лет молчания в годы малокартиния и временного закрытия студии детского кино, Фрэз в 1955 году снимает фильм «Васек Трубачев и его товарищи» по повести Валентины Осеевой. Среди работ режиссера этот фильм заметно выделялся дидактичностью и стремлению следовать канонам соцреализма. Вышедшее через два года продолжение «Отряд Трубачева сражается» добавило мрачных красок в детскую историю – пионеры вынуждены сражаться с фашистами на оккупированной территории.

С наступлением «оттепели» Фрэз больше не теряет темпа, стабильно выпуская по детскому фильму раз в два-три года, начиная с «Необыкновенного путешествия Мишки Стрекачева». Этот фильм, как и картины про Трубачева, был восторженно принят детьми, но впервые насторожил педагогов, увидевших в герое «озорника» и отрицательный пример. Начиная с «Мишки» у Фрэза почти постоянно снимается Татьяна Пельтцер. Далее следуют драматичный «Рыжик» по повести Алексея Свирского «из дореволюционной жизни» о сбежавшем из дома мальчике и бродячем артисте и веселая «детсадовская» история «Я купил папу».

«То, что Фрез в каждой новой своей картине берется за новую тему, лепит новых героев и никогда не бывает беспристрастен — залог роста, залог успешного восхождения на трудном пути, который зовется искусством», — писала о работе режиссера Фрида Вигдорова.

В 1965 году Фрэз снимает фильм «Путешественник с багажом» по повести Владимира Железникова, где лирические мотивы детства сочетаются с разговором о «взрослых» проблемах взрослеющего мальчика, его семьи и встречаемых им людей. К сотрудничеству Фрэз и Железников вернутся через семь лет, до этого режиссер выпускает картину «Я вас любил…» по сценарию Михаила Львовского, где первый раз в своей карьере подробно говорит о романтических взаимоотношениях старшеклассников. «Хотелось показать результат неправильного эстетического воспитания в школе, когда обращаются к разуму, игнорируя чувство, а это… воспитывает вульгарное, циничное, поверхностное отношение», — говорил режиссер о своем фильме, первым для него завоевавшим награду всесоюзного кинофестиваля.

Первым цветным фильмом режиссера стали вышедшие в 1970 году «Приключения желтого чемоданчика» – сказочная история о докторе с таблетками «от глупости, трусости, жадности» для детей и взрослых. Следом, в 1972, выходит «Чудак из 5 «Б»» по сценарию Железникова, один из самых популярных фильмов Фрэза. Историю о мальчике, который воспитывает в себе ответственность, став вожатым из первоклашек, как и следующую картину «Это мы не проходили» о студентах-педагогах, начинают критиковать за повышенные дозы оптимизма в ущерб социальной проблематике. Фрэз отвечал, что подход фильмов «Доживем до понедельника» и «Дневник директора школы» лежат для него в «другой плоскости», а он стремится показывать идеальные примеры школы, учителя и детства.

«Природа лирического оптимизма фрэзовских картин — не в нежелании видеть все сложности сегодняшней реальности, а в подходе к ней как бы с другой стороны: учить детей добру посредством добра, положительного нравственного примера», — писала в книге о режиссере Мария Павлова.

Однако вскоре режиссер обратился к менее «счастливым» сюжетам. После малозаметного «Хомута для Маркиза» о позабытом родителями мальчике и его лошади, Фрэз снимает в 1980 году фильм «Вам и не снилось…» по повести Галины Щербаковой. Откровенная по меркам времени история о любви школьников и противостоящих этой любви взрослых обернулась оглушительным успехом среди народа и критикой прессы и педагогов.

«Успех фильма «Вам и не снилось» я объясняю не только якобы беспроигрышностью «любовной» темы, но прежде всего его многоадресностью. Его смотрели и дети, и родители, и учителя. После просмотра возникало то семейное — межвозрастное — общение…», — комментировал режиссер.

Следующий фильм Фрэза «Карантин», также по повести Щербаковой, возвращающий к «детсадовской» тематике, был позднее признан малоудачным. Их совместную работу продолжил вышедший в 1985 фильм «Личное дело судьи Ивановой», ставший последней картиной режиссера. Фильм вновь рассказывал пронзительную «недетскую» историю о девочке, узнавшей, что брак ее родителей оказался под угрозой из-за измены отца.

Благодаря смелостям тем Фрэз окончательно снискал репутацию одного из наиболее значительных мастеров детского кино, а также режиссера-педагога, мастера общения с детьми и подростками, способного, по выражению Михаила Львовского, «воспитывать незаметно».

С началом перестройки режиссер перестал снимать кино, периодически давая интервью и составляя статьи о детском кинематографе. Илья Фрэз скончался в 1994 году в Москве.

Андрей Гореликов

1
Фильмы
2
Мультимедиа
3
Тексты
Поделиться
Мультимедиа
Кадры из фильмов Ильи Фрэза32 фотографии
Тексты
Все тексты
Портрет
Киноведение
Метод
Материалы к биографии
Критика
Замыслы

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera