«Чапаев» родился из любви к отечественному кино. Другого в моем детстве, строго говоря, не было. Были, конечно, французские комедии, итальянские мелодрамы и американские фильмы про ужасы капиталистического мира. Редкие шедевры не могли утолить жгучий голод по прекрасному. Феллини, Висконти и Бергмана мы изучали по статьям великих советских киноведов.
Зато Марк Бернес, Михаил Жаров, Алексей Баталов и Татьяна Самойлова были всегда рядом — в телевизоре, после программы «Время». Фильмы Василия Шукшина, Ильи Авербаха и Глеба Панфилова шли в кинотеатрах, а «Зеркало» или «20 дней без войны» можно было поймать в окраинном Доме культуры, один сеанс в неделю.
Если отставить лирику, «Чапаев» вырос из семитомной энциклопедии «Новейшая история отечественного кино», созданной журналом «Сеанс» на рубеже девяностых и нулевых. В основу этого издания был положен структурный принцип «кино и контекст». Он же сохранен и в новой инкарнации — проекте «Чапаев». 20 лет назад такая структура казалась новаторством, сегодня — это насущная необходимость, так как культурные и исторические контексты ушедшей эпохи сегодня с трудом считываются зрителем.
«Чапаев» — не только о кино, но о Советском Союзе, дореволюционной и современной России. Это образовательный, энциклопедический, научно-исследовательский проект. До сих пор в истории нашего кино огромное количество белых пятен и неизученных тем. Эйзенштейн, Вертов, Довженко, Ромм, Барнет и Тарковский исследованы и описаны в многочисленных статьях и монографиях, киноавангард 1920-х и «оттепель» изучены со всех сторон, но огромная часть материка под названием Отечественное кино пока terra incognita. Поэтому для нас так важен спецпроект «Свидетели, участники и потомки», для которого мы записываем живых участников кинопроцесса, а также детей и внуков советских кинематографистов. По той же причине для нас так важна помощь главных партнеров: Госфильмофонда России, РГАКФД (Красногорский архив), РГАЛИ, ВГИК (Кабинет отечественного кино), Музея кино, музея «Мосфильма» и музея «Ленфильма».
Охватить весь этот материк сложно даже специалистам. Мы пытаемся идти разными тропами, привлекать к процессу людей из разных областей, найти баланс между доступностью и основательностью. Среди авторов «Чапаева» не только опытные и профессиональные киноведы, но и молодые люди, со своей оптикой и со своим восприятием. Но все новое покоится на достижениях прошлого. Поэтому так важно для нас было собрать в энциклопедической части проекта статьи и материалы, написанные лучшими авторами прошлых поколений: Майи Туровской, Инны Соловьевой, Веры Шитовой, Неи Зоркой, Юрия Ханютина, Наума Клеймана и многих других. Познакомить читателя с уникальными документами и материалами из личных архивов.
Искренняя признательность Министерству культуры и Фонду кино за возможность запустить проект. Особая благодарность друзьям, поддержавшим «Чапаева»: Константину Эрнсту, Сергею Сельянову, Александру Голутве, Сергею Серезлееву, Виктории Шамликашвили, Федору Бондарчуку, Николаю Бородачеву, Татьяне Горяевой, Наталье Калантаровой, Ларисе Солоницыной, Владимиру Малышеву, Карену Шахназарову, Эдуарду Пичугину, Алевтине Чинаровой, Елене Лапиной, Ольге Любимовой, Анне Михалковой, Ольге Поликарповой и фонду «Ступени».
Спасибо Игорю Гуровичу за идею логотипа, Артему Васильеву и Мите Борисову за дружескую поддержку, Евгению Марголиту, Олегу Ковалову, Анатолию Загулину, Наталье Чертовой, Петру Багрову, Георгию Бородину за неоценимые консультации и экспертизу.
Родился 11 января 1972 года в Ленинграде, в семье инженеров-гидрологов. Когда Константину исполнилось девять лет, семья переехала в Нижневартовск, где Хабенские прожили четыре года. По возвращении в Ленинград, мать Хабенского устраивается учителем математики в 486-ю школу, там же учится Хабенский. Закончив восемь классов, Хабенский поступил в техникум при Ленинградском институте авиационного приборостроения (ныне — Санкт-Петербургский государственный университет аэрокосмического приборостроения), который бросил через три года.
По воспоминаниям Хабенского, он понял, что не хочет работать по технической специальности. Родители с уважением отнеслись к его выбору. Будущий артист стремился к материальной независимости: подрабатывал мытьем полов, был дворником, уличным музыкантом — как вспоминала однокурсница актера Ольга Жукова, играл на гитаре «блатную романтику». В конце 1980-х Хабенский, вместе с друзьями из неформальной художественной среды, начал работать в театре-студии «Суббота» — в том же театре он впервые вышел на сцену в составе массовки. «Меня перевели по трудовой из монтировщиков в актеры какой-то категории — мне было тогда 19. А потом я решил попробовать поступить», — рассказывает артист.
Хабенский был зачислен в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ныне — СПбГАТИ), в мастерскую Вениамина Фильштинского. Сам Фильштинский вспоминал, что вначале у комиссии не было уверенности в том, что Хабенский станет профессиональным актером. Спустя годы, режиссер и педагог высказал мнение, что его ученик остался недооцененным, несмотря на популярность.
В кино Хабенский впервые попал еще студентом, сыграв в эпизоде фильма «На кого Бог пошлет» (1994). Во время учебы он играл в Театре на Крюковом канале, которым руководил Фильштинский. В 1996 году дипломный спектакль Юрия Бутусова «В ожидании Годо», который прославил молодого режиссера, принес театральную известность и Хабенскому, как и его однокурсникам Михаилу Пореченкову и Михаилу Трухину. Через год Хабенский придет в Театр имени Ленсовета, где сыграет в нескольких знаковых спектаклях Бутусова, в том числе в «Войцеке», «Клопе» и «Калигуле». Ранее актер год после выпуска работает в московском театре «Сатирикон», а до этого — ведет музыкальную программу на петербургском телевидении.
В 1997 году Хабенскому досталась главная роль в фильме венгерского режиссера Тамаша Тота «Наташа» — притче, где московская общага 1990-х оказывается метафорой мира или, как говорил в интервью Хабенский, «Вавилонской башней». Через год актер снимается сразу в трех фильмах: в эпизоде ленты Алексея Германа «Хрусталев, машину!», в небольшой роли в триллере Николая Лебедева «Поклонник» и в главной роли в картине Дмитрия Месхиева «Женская собственность», где недавний выпускник играл влюбленного первокурсника театрального вуза.
В 2000 году Хабенский, известный до этого в основном тем, кто следит за независимым русским кино, пришел на телевидение. Роль интеллигентного оперуполномоченного Игоря Плахова в сериале «Убойная сила» быстро сделала его одним из самых узнаваемых актеров в России. Эту роль Хабенский играет пять лет, появляясь и в других сериалах — «Агент национальной безопасности», «Империя под ударом»; в роли Троцкого в сериале «Есенин». В 2000 году актер женится на петербургской журналистке Анастасии Смирновой, которая вскоре также начала сниматься в сериалах, включая «Убойную силу». С 2002 года Хабенский играет в МХТ имени Чехова, при этом продолжая работать и в кино: «Механическая сюита» Месхиева, «В движении» Филиппа Янковского. В 2004 году выходит фильм «Ночной дозор», после которого за Хабенским окончательно закрепился статус звезды нового российского кино. «Ночной дозор» и вышедший год спустя «Дневной дозор» Тимура Бекмамбетова были на тот момент одними из самых дорогих российских фильмов. Снятые по популярным романам Сергея Лукьяненко, истории о борьбе темных и светлых «спецслужб» в современной Москве стали едва ли не первым опытом отечественного фантастического блокбастера. С этого времени Хабенский становится «всеядным» актером, появляющимся и в интеллектуальном кино, и в непритязательных, но дорогих комедиях, и в боевиках.
«Не фильм, а слепой гоночный автомобиль, мчащийся по бездорожью нечленораздельного сюжета. С каждым таким фильмом взрыв мыльного пузыря под названием „возрождение российского кино“ все ближе: красивое будет зрелище», — комментировал успех «Дневного дозора» Михаил Трофименков.
За последующие годы Хабенский сыграл более чем в тридцати фильмах. Среди наиболее известных его ролей в 2000-е — террорист Грин в экранизации «Статского советника» (2005) Бориса Акунина, Костя Лукашин в работе Бекмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение» (2007) и адмирал Колчак в фильме «Адмиралъ» (2008). Лента Бекмамбетова, хотя и оказалась самым кассовым фильмом 2007 года, будучи первой ласточкой многочисленных сиквелов и ремейков старых советских фильмов, вызвала резкое неприятие критики, в том числе отрицательно оценивали и игру Хабенского. Артист, впрочем, продолжит сниматься у Бекмамбетова, в том числе — в его американском боевике «Особо опасен» (2008), где ему довелось поработать с голливудскими звездами.
В 2008 году жена Хабенского Анастасия скоропостижно скончалась от опухоли мозга. До этого, в 2004 году от рака умер отец Хабенского. После смерти супруги актер основал благотворительный фонд помощи детям с онкологическими заболеваниями. В 2014 году он запустил проект «Поколение Маугли», где сборы от спектаклей с участием детей и популярных актеров идут на оказание помощи больным детям. Проект был удостоен премии имени Станиславского. В рамках благотворительной работы Хабенского было открыто несколько студий детского творчества в разных городах России.
Актер продолжил активно работать в кино, в театре и на телевидении. Сыграв в 2004 году Алексея Турбина в постановке «Белой гвардии» МХТ, Хабенский вновь появился в этой роли в сериале Сергея Снежкина (2012). В том же году Хабенскому было присвоено звание Народного артиста России, причем резонанс вызвало появление актера на церемонии награждения со значком «Дети вне политики», что было воспринято как протест против запрета на усыновление российских детей иностранными гражданами.
Одной из самых запоминающихся работ Хабенского в кино оказалась главная роль в фильме Александра Велединского «Географ глобус пропил» (2013). В картине, снятой по роману Алексея Иванова, Хабенский играет провинциального интеллигента, переживающего кризис в личной жизни и пытающегося наладить контакт со своими учениками в школе.
В 2013 году артист женился на актрисе Ольге Литвиновой. В 2016 году вышел фильм «Коллектор», фактически бенефис Хабенского: на экране мы видим только главного героя, который «выбивает долги» и решает личные проблемы по телефону. Сам фильм вызвал неоднозначные отзывы критиков, но решение сложной задачи актером оценили высоко. Хабенский отмечал, что не считает своего обладающего непопулярной профессией героя «плохим», указывая, что актер должен оценивать всякого человека с разных сторон.
«Мне интересны „американские горки“, всегда стараюсь выбирать то, что еще не делал. Хотя были роли, от которых отказывался по разным причинам и потом сожалел. Скажем, съемка в „Докторе Живаго“... Не принял приглашение в сериал „Золотой теленок“», — комментирует актер свое отношение к работе и «всеядность». «Я стараюсь больше сниматься в хорошем кино. „Географ глобус пропил“, а теперь и „Хороший мальчик“ и „Коллектор“ попали в программу „Кинотавра“. „Время первых“... ничем не отличается от авторского кино с точки зрения подхода к делу — это тоже история людей».
Несмотря на то, что артист несколько раз снимался в американских и европейских фильмах, Хабенский считает, что полноценно работать может только в русском кино на русском языке. В 2017 году выходят три фильма с Хабенским: «Время первых», где он играет космонавта Беляева, «Сэлфи» Николая Хомерики и «Легенда о побеге» — здесь артист исполнит роль советского офицера Александра Печерского, поднявшего восстание в нацистском лагере смерти Собибор. В мае этого же года в Эрмитаже посетителям начнут показывать короткометражный VR-фильм, в котором Хабенский предстанет «мистическим экскурсоводом», рассказывающим об истории и значении главного музея России.
Андрей Гореликов