Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Поделиться
Моя болезнь и страсть
Алексей Дикий о театре

Я родился в 1889 году, кажется, в Екатеринославе. С самого раннего детства театр стал моей болезнью и страстью. Я рос в кругу театральных интересов: сестра моя была актрисой украинского театра, а муж ее А. Л. Суходольский — известный актер, режиссёр и автор. Плеяда знаменитых украинских актеров — Кропивницкий, Саксаганьский, Карпенко-Карый были первыми, кто заронил в меня пленительные и неотразимые театральные впечатления. По моему малолетству родные запрещали мне посещение театра, но мальчишеская страсть к театру была столь велика, что я все же не пропускал ни одного представления. Театр помещался в здании цирка, и я с мальчишками стирал днем пыль со стульев, за что сторож пускал нас на представление по вечерам. Если почему-либо не удавалось стирать пыли со стульев, то я пробирался в цирк задолго до начала спектакля, ложился на пол на галерее, и с началом спектакля присаживался к кому-нибудь из взрослых.

К тому времени, когда мне разрешили посещение театра, я выучил уже наизусть весь украинский репертуар, ибо на каждой пьесе побывал не менее пятнадцати раз. После спектакля, обыкновенно, я прислушивался к разговорам сестры и ее мужа — они говорили о мизансценах, Суходольский показывал, как надо играть, а я вставлял свои мнения, которые иногда восхищали его. Я учился в нескольких школах, ни одной не кончил, и среднее образование получил, сдавая экстерном экзамены. Впоследствии, когда я стал взрослым, родные хотели, чтобы я поступил в военную школу. Но я решил, что пойду на сцену. Мне сказали, что на сцену меня не пустят, и я предпочитал голодать, целых два года воевать с родными, только бы не отказаться от своей мечты. Мечтал я, правда, об украинской сцене. В этом жизненном своем беспокойстве я решил уехать в Канаду. Тогда сестра сказала: «Если ты твердо решил поступить на сцену, поезжай и учись. Но сцена — это труд, а не праздность и не легкая жизнь».

И в 1909 году я поступил в Москве в школу Халютиной. А уже в 1910 был принят в Художественный театр сотрудником и выдержал экзамен в его школу. Так проходил я занятия одновременно в двух школах — Халютиной и Художественного театра. Первая роль, которую мне пришлось играть, была роль Алешки в «На дне», а затем Мишу в «Провинциалке» и судебного следователя в «Живом трупе», эту роль я считал любимой, хотя в ней произносил одну только фразу.

В 1912–13 году в возникшей Первой студии Художественного театра я играл роль младшего сына в «Гибели „Надежды“», а затем в «Каликах перехожих». Все это проходило под руководством Л. А. Сулержицкого. Затем наступила война. Я уехал накануне войны в Испанию и в Африку, война застала меня за границей, я вернулся назад, тотчас же был мобилизован и попал в Малую Азию на Ефрат. Три года, с четырнадцатого по семнадцатый, воевал я на турецком фронте и вернулся назад только после Октябрьской революции. Первые роли, которые пришлось мне сыграть после этого перерыва, была роль доктора Львова в «Иванове» и Епиходова в «Вишневом саде», а в Первой студии роль Джона в «Сверчке на печи» и в «Гибели „Надежды“» — роль старшего брата.

Мысль о режиссуре волновала меня всегда, — еще до войны. Я ставил пьесы на Пречистенских курсах для рабочих. Эта режиссерская линия началась еще от вечерних бесед в детстве с актерами: в свое время вместе с Вахтанговым я ставил «Потоп» в его студии и вместе с группой вахтанговцев «Адвоката Патлен», «Зеленого попугая» в Шаляпинской студии, «Пиноккио» в Детском театре, «Обращение капитана Брасбаунда» Шоу у Корша, Степана Разина в опере. Режиссура во 2 МХАТ: «Блоха» и последние — спектакль Шолом Алейхема в Еврейском театре и «Любовь к трем апельсинам» в Большом театре.

Мне трудно назвать свою любимую роль: пожалуй, роль Баранда в «Гибели „Надежды“». Впрочем, самое любимое в моем искусстве — это то, что отвечает вопросам современности. А для этого необходимо главное: чтобы театр играл общественную роль, ибо до той поры, пока жизнь не вернет ему этого, звучать он не будет.

Дикий А. Алексей Денисович Дикий // Актеры и режиссеры. М.: «Современные проблемы», 1928.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera