Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
Таймлайн
19122020
0 материалов
Поделиться
Приемы фарса и агитфильма
О картине Геловани «Молодость побеждает»

В советской Грузии сельские комсомольцы борются с предрассудками и традиционными обычаями. Один из таких обычаев — кровная месть — непосредственно затрагивает двух молодых людей, которые, в конце концов, преодолевают инерцию прошлого и готовы вести за собой к светлому будущему остальных сельчан.

Важным фактором в обретении грузинским кинематографом новых тем и стилей была с 1928 года набиравшая в СССР обороты «культурная революция» — кампания борьбы с безграмотностью и отсталостью населения. В частности, она включала в себя работу по улучшению условий жизни этнических меньшинств.

Это и определило идеологическую основу фильма «Молодость побеждает». Его действие разворачивалось в Аджарии — части Грузии, где правил адат, свод общественных норм, восходивших к древним родо-племенным отношениям. Составлявший часть адата жестокий обычай кровной мести стал сюжетным центром фильма, в котором также активно затрагивалась проблема бесправного положения женщин.

Исторически считающаяся драмой, «Молодость побеждает» нередко прибегает к комедийным, почти фарсовым приемам, например, в отлично срежиссированном эпизоде в стрелковом тире. Еще более важно (особенно в контексте начала активной фазы «культурной революции») то, что в ней используются приемы «агитфильма».
Этот киножанр получил распространение в самые первые годы советской власти, как правило, он оперативно, «плакатно» откликался на злободневные темы. В конце 1920-х — начале 1930-х годов «агитфильму» в советской культуре снова была выделена ведущая роль, и пришедшие на реформировавшуюся кинофабрику Госкинпрома Грузии молодые режиссеры отдали ему немалую дань, стараясь творчески осмыслить не всегда «эстетичный» пропагандистский материал: примерами именно такого подхода стали классические фильмы «Соль Сванетии!» (1930) Михаила Калатозова и «Хабарда» (1931) Михаила Чиаурели.

Возможно, «Молодость побеждает» уступает лучшим образцам грузинской киноагитации, но и в этом фильме достаточно нестандартных решений (таких, как авангардистское использование трехъязычных титров, плывущих на фоне крупных планов человеческих лиц; или быстрые монтажные вставки), которые и сегодня должны вызывать зрительский интерес. Не говоря уже о том, насколько интересна показанная в фильме богатая этнографическая фактура деревенской и городской жизни Грузии 1920-х годов, с ее смесью традиции и новизны. В отличие от тщательной исторической реконструкции, определившей стиль «Злого духа», этот материал был представлен — не в последнюю очередь благодаря таланту Александра Дигмелова, опытного оператора, поработавшего еще в дореволюционном грузинском кинематографе — с почти документальной непосредственностью. Геловани стремился найти режиссерские эквиваленты ставившихся перед грузинским кинематографом новых задач, Дигмелов использовал свой опыт работы в кинохронике. Вместе с ними над стилем «Молодости» работал художник Валериан Сидамон-Эристов, внесший вклад в советское грузинское кино и на первом, традиционалистском этапе его развития, и теперь стремившийся к более спонтанным художественным решениям.

Сценарий «Молодости» был кинематографическим дебютом драматурга Георгия Мдивани. Он специализировался на пьесах с публицистическим уклоном, а в 1940-е годы стал киносценаристом «всесоюзного значения»: в частности, его перу принадлежат сценарии к неординарной для своего времени военной драме «Рядовой Александр Матросов» (1947) и поныне популярной колхозно-армейской комедии «Солдат Иван Бровкин» (1955).

Автором темы, которая легла в основу сценария «Молодости», был уже знаменитый Виктор Шкловский. Он, как и многие другие представители российского киноавангарда, любил Грузию — за солнечное тепло, гостеприимство, дружеские застолья и общение с единомышленниками в условиях, до определенной степени свободных от столичных конфликтов и интриг. Несомненно, что поддержка и эстетические воззрения маститого, знавшего все и вся Шкловского были важны и для молодых грузинских кинодеятелей. Так, влияние его отношения к использованию в кинематографе образов вещей ощущается в открывающих «Молодость» кадрах, где предметы символизируют те общественные изменения, которые происходили (или должны были произойти) в грузинской «глубинке» под влиянием советской власти.

«Молодость побеждает» совмещает разные влияния, разный опыт и разные задачи. Ее некоторая непоследовательность и незавершенность придают ей ту свежесть, которой, по мнению многих современников, до этого момента не хватало грузинскому кино.

 

Каптерев С. Молодость побеждает // XX кинофестиваль «Белые Столбы». Каталог. М.: Госфильмофонд, 2016.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera