Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
Таймлайн
19122019
0 материалов
Поделиться
Поиски колорита
Пырьев о работе над фильмом «Идиот»

Фильм снимался более или менее последовательно. И вот перед тем, как приступить к съемкам последней, заключительной части, я вновь и вновь смотрел снятый материал. Постепенно мне стало ясно, что если он и хорош, то все же сам по себе ничего не решает. Было очевидно, что судьба картины зависит от заключительной сцены в квартире Настасьи Филипповны. И не потому только, что здесь сосредоточена сюжетная кульминация, но, прежде всего, потому, что именно сцена у Настасьи Филипповны должна была с наибольшей полнотой раскрыть основную тему фильма такой, какой я ее увидел, — тему человека и денег.

Хотелось добиться в этой сцене той меры выразительности, которая придает вполне реальным событиям почти символическую обобщенность. Само содержание сцены подсказывало это требование: в ней идет торг, и объектом этого торга становится человек. Обнажается растленная, лицемерная, прикрытая толстым слоем ханжества мораль «приличных господ». Брошенная в огонь пачка — сто тысяч! — становится изобличителем человеческой сущности. Происходит проба нравственной природы людей.

В сцене заключалось идейное зерно фильма. Ее надо было сыграть со всей страстью, на которую способны исполнители.

Поэтому во мне укрепилось сознание необходимости прибегнуть к любым способам, которые могли бы помочь успеху дела. ‹…›

Кадр из фильма «Идиот». Реж. Иван Пырьев. 1958

Прежде всего, мы старались вплотную подвести зрителя к внутреннему миру героев, раскрыть его сложность.

Огромное значение здесь играли глаза актера. Они должны были отразить все многообразие чувств, тончайшие оттенки человеческих переживаний. Вот почему в фильме мы так приблизили к зрителям лица актеров, так часто прибегали к портретным изображениям героев. ‹…›

Все это, конечно, сказалось на стилистике картины. Ведь неслучайно в ней нет сложного мизансценирования, нет стремления к внешне динамичному, эффектному построению кадра. Крупный план занял в фильме доминирующее положение. И это было не плодом досужей фантазии и выдумки режиссера, — такое решение логически вытекало из существа, из особенностей романа Достоевского.

С позиций, определивших трактовку и стиль фильма, мы подходили к решению всех творческих вопросов, которые выдвигала перед нами постановка.

Одним из них был вопрос о том, как снимать картину: черно-белой или цветной? Если обратиться к изобразительному материалу, связанному с творчеством Достоевского, к иллюстрациям его изданий, то бросится в глаза преимущественное стремление художников прибегнуть к графическим средствам, к гравюре. Видимо, язык графики казался иллюстраторам наиболее подходящим для передачи суровой атмосферы произведений Достоевского.

И все-таки нас влекло к цвету. Не хотелось лишаться его эмоциональной помощи. Еще в самом начале работы нам мерещились такие кадры, как пролившееся от испуганного движения Гани красное вино, растекающееся лужей крови. В сопоставлении со словами князя это должно было рождать предчувствие беды. В нашем представлении многое из происходящего сливалось с отблесками свечей в люстрах, канделябрах и бра, кровавых языков горящего камина и так далее. Все это, как нам казалось, требовало цвета. Но цвета, а не расцвеченной фотографии. В цвете мы искали эмоционального дополнения к кадру, а не его раскраски.

Напряжение, драматизм, суровость повествования и особенно то, что в нем центральное место отведено человеку, диктовали особый характер пользования цветом и освещением. Мы стремились притушить их, уменьшить их резкость, чтобы они не отвлекали от главного, не мешали основному и чтобы, вместе с тем, сыграли свою роль в создании атмосферы напряженного драматизма. Нужно было найти колорит, наиболее свойственный видению мира глазами Достоевского.

Пуще всего мы боялись цветного изобилия, крикливой яркости. С ними никак не мирилась строгая, суровая, сумеречная атмосфера романа, неотрывная от его глубоко драматических интонаций. Но надо было избегать и опасности впасть в монотонность, в невыразительно скучное однообразие, столь далекое от волнующих событий романа.

Над решением этих задач мы бились упорно, но, к сожалению, не везде сумели добиться задуманного.

Мне кажется, лучше всего в этом смысле получились у нас «Комплекс Иволгиных» — особенно полутемная комната князя, — коридор и лестница, кое-какие сцены у Епанчиных, а самое главное — сцена у камина в квартире Настасьи Филипповны. Здесь, возможно, меньше, чем в других случаях, просчетов с нашей стороны, хотя бы уже потому, что убрано постороннее и выявлено главное: человек.

У меня даже возникла мысль создать из ряда общеизвестных читателю образов «Преступления и наказания», «Неточки Незвановой», «Униженных и оскорбленных» и «Бедных людей» широкий второй план Петербурга «униженных и оскорбленных».

Мы даже сняли для этого кое-каких «персонажей»: Соню Мармеладову на скамейке, Раскольникова у парапета канала, Макара Девушкина, Ефимова с Неточкой... Но потом от всего этого пришлось отказаться — уж слишком навязчивым, претенциозным и тяжеловесным нам все это показалось. Да и уводило зрителя от основной идеи и сюжета куда-то далеко в сторону. Оставили только шарманщика с шарманкой и поющую тоненьким детским голосом девочку. Образ ее был навеян романами «Преступление и наказание» и «Подросток». Шарманка, девочка и ее песенка мне нужны были для создания необходимой атмосферы времени и для более лаконичного перехода к появлению Мышкина в квартире у Иволгиных. Кроме того, отдаленное звучание поющего детского голоска где-то там, внизу, во дворе, как мне кажется, удачно подчеркнуло настроение полутемной комнаты, в которую Варя Иволгина ввела Мышкина, их небольшой разговор про швейцарские горы и хорошо оттенило одиночество князя в этом чужом и странном для него мире.

Но, помимо всего этого, само содержание «рокового романса» с наивным драматизмом повествует о купеческом сыне, что проживал в столице Петербурге на площади Сенной и обвенчался в церкви с дворянкой молодой, а когда эта дворянка чуть ли не из-под венца убежала к другому, то он «ножом ее зарезал», за что был сослан на каторгу «и умер во Сибири, господь его прости».

Мне казалось, что песня эта какими-то своими путями связывает сюжет романа и, в частности, его драматический финал с тем миром жизненных драм, которые становились материалом множества газетных хроник и к которым, как известно, сам Достоевский всегда внимательно присматривался и черпал оттуда сюжеты, так как это были куски живой и подлинной жизни.

Мне думалось, что этот «роковой романс» сработает в трех направлениях. Во-первых, даст колорит эпохи. Во-вторых, будет способствовать снятию исключительности сюжета романа, сближая его с жизненной обыденностью, а в-третьих, в какой-то мере предскажет тему ножа, который во второй части фильма должен будет играть (как деталь) чрезвычайно большую роль.

Именно по этой причине мне хочется начать и закончить вторую часть фильма этой песенкой и этим детским голоском...

Вспомните конец романа. У тела Настасьи Филипповны — князь Мышкин и Рогожин. С огромной впечатляющей силой описывает Достоевский атмосферу сцены, страшную до озноба тишину, оттененную жужжанием мухи. Это безмерно впечатляет при чтении. А на экране? Можно ли этим кончать фильм? Едва ли. Быть может, нужная точка окажется на месте, если в жужжание мухи вплетутся звуки далекой шарманки и еще раз прозвучат слова знакомой песни: «...и умер во Сибири, господь его прости».

Пырьев И. Размышления о поставленном фильме // Искусство кино. 1959. № 5.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera