Любовь Аркус
«Чапаев» родился из любви к отечественному кино. Другого в моем детстве, строго говоря, не было. Были, конечно, французские комедии, итальянские мелодрамы и американские фильмы про ужасы капиталистического мира. Редкие шедевры не могли утолить жгучий голод по прекрасному. Феллини, Висконти и Бергмана мы изучали по статьям великих советских киноведов.
Зато Марк Бернес, Михаил Жаров, Алексей Баталов и Татьяна Самойлова были всегда рядом — в телевизоре, после программы «Время». Фильмы Василия Шукшина, Ильи Авербаха и Глеба Панфилова шли в кинотеатрах, а «Зеркало» или «20 дней без войны» можно было поймать в окраинном Доме культуры, один сеанс в неделю.
Если отставить лирику, «Чапаев» вырос из семитомной энциклопедии «Новейшая история отечественного кино», созданной журналом «Сеанс» на рубеже девяностых и нулевых. В основу этого издания был положен структурный принцип «кино и контекст». Он же сохранен и в новой инкарнации — проекте «Чапаев». 20 лет назад такая структура казалась новаторством, сегодня — это насущная необходимость, так как культурные и исторические контексты ушедшей эпохи сегодня с трудом считываются зрителем.
«Чапаев» — не только о кино, но о Советском Союзе, дореволюционной и современной России. Это образовательный, энциклопедический, научно-исследовательский проект. До сих пор в истории нашего кино огромное количество белых пятен и неизученных тем. Эйзенштейн, Вертов, Довженко, Ромм, Барнет и Тарковский исследованы и описаны в многочисленных статьях и монографиях, киноавангард 1920-х и «оттепель» изучены со всех сторон, но огромная часть материка под названием Отечественное кино пока terra incognita. Поэтому для нас так важен спецпроект «Свидетели, участники и потомки», для которого мы записываем живых участников кинопроцесса, а также детей и внуков советских кинематографистов. По той же причине для нас так важна помощь главных партнеров: Госфильмофонда России, РГАКФД (Красногорский архив), РГАЛИ, ВГИК (Кабинет отечественного кино), Музея кино, музея «Мосфильма» и музея «Ленфильма».
Охватить весь этот материк сложно даже специалистам. Мы пытаемся идти разными тропами, привлекать к процессу людей из разных областей, найти баланс между доступностью и основательностью. Среди авторов «Чапаева» не только опытные и профессиональные киноведы, но и молодые люди, со своей оптикой и со своим восприятием. Но все новое покоится на достижениях прошлого. Поэтому так важно для нас было собрать в энциклопедической части проекта статьи и материалы, написанные лучшими авторами прошлых поколений: Майи Туровской, Инны Соловьевой, Веры Шитовой, Неи Зоркой, Юрия Ханютина, Наума Клеймана и многих других. Познакомить читателя с уникальными документами и материалами из личных архивов.
Искренняя признательность Министерству культуры и Фонду кино за возможность запустить проект. Особая благодарность друзьям, поддержавшим «Чапаева»: Константину Эрнсту, Сергею Сельянову, Александру Голутве, Сергею Серезлееву, Виктории Шамликашвили, Федору Бондарчуку, Николаю Бородачеву, Татьяне Горяевой, Наталье Калантаровой, Ларисе Солоницыной, Владимиру Малышеву, Карену Шахназарову, Эдуарду Пичугину, Алевтине Чинаровой, Елене Лапиной, Ольге Любимовой, Анне Михалковой, Ольге Поликарповой и фонду «Ступени».
Спасибо Игорю Гуровичу за идею логотипа, Артему Васильеву и Мите Борисову за дружескую поддержку, Евгению Марголиту, Олегу Ковалову, Анатолию Загулину, Наталье Чертовой, Петру Багрову, Георгию Бородину за неоценимые консультации и экспертизу.
Председатель ОДСК при кино «Марс»: Товарищи, говорить о картине, конечно, много не приходится: она говорит сама за себя до некоторой степени. Тема картины взята очень обыденная, наша современная тема. Я думаю, что понятно для всех, что обыденность этой темы не облегчала работу режиссера, а, пожалуй, наоборот. Но товарищ Пырьев с данной темой вполне справился и из такой неинтересной темы сумел заострить и подать интересующую, волнующую картину, которая захватывает с каждым моментом и вызывает все более возрастающий интерес. ‹…› Со стороны содержания картина, безусловно, правильная и нужная именно потому, что здесь показаны нам, с одной стороны, новые отношения нашего быта (комсомол), а с другой стороны, режиссер подходит к другому моменту — это мещанство. Мы видим эту мещанскую болезнь городка, где комсомол находится в чрезвычайно тяжелых условиях. ‹…›
Я скажу, что Пырьев еще не нашел своего собственного стиля, поскольку он художник молодой и ему трудно найти свой собственный стиль. Поэтому мы видим много заимствований, повторений и различных видов стилей. Но, несмотря на это, картина сделана очень хорошо. Очень хорошо показана борьба в доме, монтаж лиц под разными углами, суд также подан совсем
Тов. Гюне из яч‹ейки› ОДСК при Таганском кинотеатре: ‹…› Здесь товарищ говорил, что некоторые места сделаны лубочно; я считаю, что это неверно, лубочность показана как раз в меру, так как эти места носят сатирический характер. Очень ярко выставлены моменты обывательской жизни с их сплетнями и мещанством. У каждого зрителя возникают вопросы, присматриваясь к этой картине, чисто бытового характера. Ведь среди нашей молодежи найдется немало таких легкомысленных и недалеких мещан, которые еще много должны сделать, чтобы искоренить у себя эти недостатки. Кроме того, здесь мы видим сопоставление быта здорового и быта гнилого, чуждого нам и устаревшего. ‹…›
Тов. Мессерман, ячейка ОДСК Таганского кинотеатра, рабочий Мосстроя: Я вот что хочу сказать. У тов. Пырьева в картине показана старуха, которая приезжает из деревни и привозит гостинцы. Она узнает, что у комсомольца живет посторонняя женщина, и начинает ее всячески ругать, кричать, называет ее шлюхой и так далее. По приезде в деревню она уже рассказывает, что комсомолец живет с двумя шлюхами и распивает с ними водку. После этого старуха обижается, уходит и больше уже не появляется в картине. Нужно было бы показать ее еще в картине, вывести на свет ее ложь, наказать ее
Как тут указывали некоторые товарищи, комсомольский быт тут показан с дурной стороны. Комсомольцам

Тов. Ижевская, ячейка Рабпроса: ‹…› относительно товарища постановщика. Может быть, он партиец, может быть, комсомолец, но мне кажется, что он не
Тов. Пырьев, заключительное слово: Картина впервые встречается со зрителем, и я очень рад считать, что картина удалась, так [как] картина вызывает у вас разговоры и обсуждения, разговоры именно со стороны художественных, но не по техническим вопросам. ‹…›
[Товарищ] из военной школы говорил, что таких людей не встречал у себя в городе. Это вопрос спорный, тем более что некоторые товарищи уже указывали, что таких людей сколько угодно, и не только в провинции, но и в больших городах. В особенности следует обратить внимание на некоторых типов, которые являются представителями старой Руси и которых в настоящее время (правда, очень редко) можно увидеть. Это типы отживших помещиц, типы живущих при дворе и так далее, поэтому нельзя утверждать, что таких типов нет в захолустных уголках провинции. Кроме того, моей задачей было резко разграничить типажей в моей картине, чтобы комсомольцы и представители нового поколения рельефнее выделились на фоне этого гнилого отжившего старого. Поэтому естественно, что некоторые типы представлены немного утрированными, но все же верными, четкими.
В этой картине пришлось отступить от правила теории постановок, которое запрещает объединить в одной картине два стиля, противоположных друг другу. Но я это сделал сознательно, так [как] поставленная передо мной задача требовала именно такого объединения, и я считаю, что большой ошибки в этом не было. ‹…›
Два слова относительно Эрдмана [и] Мариенгофа. ‹…› Когда он поступил ко мне, он был на летнюю натуру. Этот сценарий поступал приблизительно [к] пяти режиссерам, все за него принимались, но потом
Относительно того, что в картине должны быть выявлены новые люди.
Нового человека из кармана сразу не вытащишь и не поставишь его сразу в картину. Новые люди рождаются и вытекают из критики, из анализа старых людей, из критики быта и нравов, и после каждой такой критики вытекает проблема нового человека, а создать нового человека сразу — трудное дело, дело не одного года и не одной пятилетки, а может быть, двух пятилеток.
Будущие люди Павел и Таня показаны правильно.
«Будущие люди… показаны правильно»: Диспут о картине «Посторонняя женщина», организованный яч[ейкой] ОДСК при Таганском кинотеатре в Райкоме ВЛКСМ Пролетарского района (РГАЛИ. Ф. 2494 (АРРК). Оп. I. Ед. хр. 275. Л.