Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Поделиться
Обнаженные для Сталина
Борис Гройс об эротической фотографии 1920-30-х годов

‹…› стремление советского человека к роскошному секс-дизайну отчетливо выражено в эротических фотографиях 1920-30-х годов, авторы которых принадлежали к традиции русского пикторализма, понимавшей фотографию как продолжение истории живописи. Такие фотографы, как Александр Гринберг или Григорий Зимин, заставляли свои модели принимать эротически соблазнительные позы, которые зачастую выглядят неестественно, но при этом всегда ностальгично. Дизайн женских и мужских тел на этих фотографиях напоминает о югендстиле, то есть о времени до Октябрьской революции. «Проблемы пола» интересовали тогда всех. Все читали Вайнингера и Крафт-Эббинга, восхищались картинами Штука и Климта. Волна эротизации захлестнула тогда и русскую литературу, и русский театр, не говоря уже о русском балете. Следует упомянуть здесь и влияние выразительного танца, распространившегося в России прежде всего благодаря Айседоре Дункан. Подчеркнутая искусственность эротических поз на русских фотографиях, отсылающая к балетной традиции, а также к эстетике модернизма в целом, призвана была, вероятно, также защитить их авторов от обвинений в порнографии. Это, к сожалению, не удалось, и они многократно подвергались преследованиям в сталинское время. ‹…› Искусственная атмосфера этих фотографий отсылает к безвозвратно утраченной эпохе роскоши, изысканного наслаждения и необременительного потребления. Поскольку изображенные на них женщины и мужчины обнажены, невозможно безошибочно определить их классовую принадлежность. Персонажи пикториалистов резко контрастировали с привычным образом советского человека периода раннего сталинизма. Их тела, сформировавшиеся явно не в эпоху индустриализации и коллективизации, сильно отличались от программно «пролетарских» тел на фотографиях «левых» фотографов, таких, как, например, Александр Родченко или Эль Лисицкий. Тела и позы запечатленных этими фотографами героев выражали оптимизм, силу и витальность нового человека в противоположность стремлению к буржуазной роскоши и декадентской эротике, свойственным моделям «правых». Впрочем, «левая» и «правая» эстетики того времени имели одну общую черту: обе они проявляли большой интерес к спорту. Человек, занимающийся спортом, вынужден, как и во время занятий сексом, принимать позы, не характерные для повседневной жизни. Позы эти вне зависимости от спортивных достижений сами по себе эротичны. ‹…› И в сексе и в спорте человеческое тело изображается сейчас одинаково хорошо тренированным. Но в 1920-е и 1930-е годы эта зона пересечения между спортом и эротикой была еще не так велика. Даже если тела танцоров, изображенных на фотографиях Гринберга, выглядят не менее тренированными, чем тела спортсменов на фотографиях Родченко, то позы, которые они принимают, отличаются ощутимо. Танцоры Гринберга выглядят экстатически, декадентски, нервно — словно находятся в состоянии наркотического опьянения. Спортсмены же Родченко производят впечатление сугубо «нормальных». Эстетики «техно», которая могла бы объединить оба эти типа тел, тогда еще не существовало, но именно этой противоположностью она уже была предсказана.

В конце концов, и у Гринберга и у Родченко речь идет не столько о спорте и Эросе, сколько о форме человеческого тела и о его судьбе в эпоху модернизма.

‹…› Гринберг при этом, если сравнить его, например, с Родченко, существенно более эксплицитно демонстрировал тот самый «демонизм» сфотографированного тела, о котором писал Кракауэр. Тела на фотографиях Гринберга действительно словно содрогаются в конвульсиях, выглядят чуть ли не бесноватыми, а композиции снимков предельно подчеркивает искусственность поз, принимаемых моделями. Очевидно, что речь здесь идет не столько о сексе, сколько о дизайне секса: эти сложные композиции из эротизированных тел напоминают более всего тщательные описания эротических сцен, которые встречаются в текстах де Сада.

‹…› Подчеркнутую искусственность пикториалистской фотографии действительно можно было раньше воспринимать как симптом «отсталости», так как она отказывалась подчеркивать специфически фотографическое, не претендовала на документальность и не порывала окончательно с эстетикой живописи. Сегодня же мы видим работы пикториалистов в совершенно иной перспективе. С появлением компьютерной, виртуальной фотографии различие между фотографией и живописью потеряло свою остроту. Современная фотография — это живопись, которая использует компьютерную мышку вместо кисти. И это означает, что фотография также научилась сознательно лгать. Фотографии постепенно стала вытеснять живопись из галерей, частных коллекций и музеев. А главное — она давно утратила тот общественный революционный и авангардистский пафос, с которым ее протагонисты еще в 1960-е и 1970-е годы выступали против традиционно привилегированного положения живописи. Фотография буквально на наших глазах заменила собой живопись, без смущения переняв ее традиционные функции, которые сама живопись не решается больше выполнять. Живописная картина потерпела крах, не справившись с теми завышенными требованиями и ожиданиями, которые были возложены на нее с момента возникновения художественного авангарда в начале XX века. История живописной картины в прошлом столетии была историей ее длительной агонии. Современная же фотография осуществила, напротив, возвращение к пикториалистской нормальности.

Гройс Б. Тоска по секс-дизайну // Обнаженные для Сталина. Советская фотография 1920–1940-х годов. [Каталог выставки]. М.: Пунктум, 2004.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera