Первыми художниками, пришедшими работать в кино, были, естественно, художники, имевшие опыт работы в театре. В оформлении фильмов они использовали сугубо театральные принципы. ‹…›

Одним из первых опытов осмысления и применения иного подхода к оформлению экранного пространства можно назвать экранизированный Всеволодом Мейерхольдом и оформленный Владимиром Егоровым в 1915 году «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда. Этот фильм произвел большое впечатление на зрителя своим изобразительным решением. Егоров придумал и построил сложные объемные декорации, которые позволяли создавать глубинные мизансцены с выразительной и контрастной светописью и свободно использовать различные ракурсы (к сожалению, этот фильм, как многие дореволюционные фильмы, не сохранился, и судить о нем мы можем только по впечатлениям современников). Работа В. Егорова была столь успешна, что в рецензиях на этот фильм имя художника ставилось рядом с именем режиссера, что для кинематографа того времени было фактом необычайным, впервые российская критика отдельно рассматривала и оценивала работу художника кино. Очевидно, что свою роль сыграла учеба В. Егорова в Строгановском училище у великих архитекторов — Ф. Шехтеля и И. Жолтовского. Художник понимал, что владение пространством и светом — это главные составляющие профессии художника кино. 

Лиcаковская М. Незамеченный авангард. Художники кино // Киноведческие записки. 2012. № 99.