Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
Таймлайн
19122022
0 материалов
Эффектная патриотическая легенда

Из истории основания студии можно сложить эффектную патриотическую легенду. В 1915 г., в разгар Первой мировой войны, костромской купец, самородок Михаил Семенович Трофимов основал студию «Русь». «Товарищество М. Трофимов и К°— „Русь“» открылось в Москве, в Лаврентьевском переулке (ныне—улица Станиславского). Многие предприниматели считали, что выгоднее «крутить» в стране иностранные картины, чем производить собственные, но Трофимов твердо заявил: «Хочу, чтобы русская картина превзошла заграничную». На фабричном знаке новой фирмы был изображен седобородый гусляр в лапоточках на фоне древней столицы.

Как ни цинично это звучит, но война стимулировала развитие российской кинематографии. В стране были сильны патриотические настроения, к тому же ввоз иностранных картин резко сократился, и зритель пошел на отечественные. Именно в это время Трофимов построил два съемочных павильона на Бутырской улице и Верхней Масловке (здания не сохранились).

Энтузиасты нового искусства, наивно стремясь доказать, что кино «не балаган» и вообще «не хуже» прочих искусств, обычно приглашали сниматься знаменитых театральных актеров (не понимая, отчего эти корифеи блекнут рядом с неопытной Верой Холодной, которая на экране «ничего не делает»). Поначалу «Русь» приглашала на съемки в основном актеров Малого и Художественного театров. Самые известные из первых постановщиков «Руси» Николай Маликов и Александр Чаргонин тоже пришли из театра. Постоянных операторов у Трофимова не было.

Обновление творческого штата началось с приходом на студию Моисея Никифоровича Алейникова. Он стал заведующим производством «Руси» и ее художественным руководителем (позднее его называли «комиссаром» студии). Именно Алейников пригласил на «Русь» Юрия Желябужского. Владислава Старевича, Александра Санина, Сергея Козловского, Владимира Егорова. Их объединяло интуитивное понимание законов кинематографа, и, как бывает в новом деле, люди разных профессий порой занимались как-то «всем сразу».

Фантазер и изобретатель Старевич был известнейшим аниматором и уже имел мировую славу истинного волшебника кинематографа. На студии он стал оператором и режиссером игровых лент с прекрасно выполненными трюковыми съемками — «Калиостро» (1918), «Иола» (1918). Работу на студии Желябужский тоже начинал как оператор, а вскоре поставил фильмы «Девочка со спичками», «Новое платье короля» (1919), «Сон Тараса» (1919). Козловский был режиссером и художником фильмов «Дорога к счастью» (1925), «Случай на мельнице» (1926) и других. Здесь работали операторы Александр Левицкий и Григорий Гибер, а художниками были известнейшие по постановкам МХТ Владимир Баллюзек и Виктор Симов. Возник литературный отдел, который возглавил Николай Эфрос.

Трофимова увлекали проблемы старообрядчества и сектантства, однако существовавшая до февраля 1917 г. цензура не позволяла касаться этих тем. Поэтому после падения царизма появилась целая обойма фильмов из жизни старообрядцев и сектантских сообществ. Событием стал фильм «Девьи горы» («Легенда об антихристе», 1919, реж. Санин, сореж. Желябужский). Сценарий был написан популярным беллетристом Евгением Чириковым по мотивам его же «Волжских легенд». Фильм снимали Желябужский. Старевич и Самуил Бендерский, художником был Симов. Старевич отстаивал здесь свое, технически сложное и художественно необычное решение эпизода «Ад», и, когда оно было отвергнуто режиссером, ушел со студии «Русь».

Появление на экранах Советской России мистерии, где героями были Иуда и сатана, ангелы и святые старцы, а роль озорного чертика играл популярный клоун Виталий Лазаренко, было необычным, и, как писала критика, фильм шел в театре «Паризиана» «при битковых сборах». О фильме восторженно отозвался Анатолий Луначарский, но даже он не спас ленту от запрета Наркомпроса — организации, которой, собственно говоря, и руководил. Прокатный запрет картины сильно подорвал экономическое положение студии, и Трофимов вынужден был эмигрировать.

Достижением студии стал и фильм «Поликушка» (1919, реж. Санин; сцен. Федор Оцеп, Эфрос), поставленный по одноименной повести Льва Толстого. В 1923 г. в Америке фильм вошел в число лучших, снятых в мире за год.

В марте 1918 г. был создан первый советский административный орган по делам кино — Московский кинокомитет (позже он перешел в ведение Наркомпроса и был реорганизован во Всероссийский кинокомитет). Введен контроль над частными кинофабриками, ателье и прокатными конторами, учреждена цензура, установлен налог на кинозрелища, составляющий 50 %. При содействии комитета на кинопредприятиях создавались группы рабочего контроля. Декрет «О переходе фотографической и кинематографической торговли и промышленности в ведение Народного комиссариата по просвещению» от 27 августа 1919 г. позволил национализировать крупнейшие частные кинопредприятия. У кинофирмы «Русь» сначала экспроприировали позитивную пленку для первой копии, затем — негативы всех фильмов, а позже — и павильон на Бутырской заставе. Само «Товарищество «Русь» попало под ликвидацию. В конце 1919 г. полностью национализированная «Русь» стала называться 4-й Государственной кинофабрикой — но из-за отсутствия пленки под этой маркой не было выпущено ни одного фильма.

7 февраля 1920 г. ВФКО Наркомпроса перерегистрировал кинофабрику как «Художественный коллектив киноателье «Русь». Торговый знак «Руси» был ей возвращен. Все это позволяло студии существовать как творческому коллективу и одновременно заниматься кинопроизводством. «Русь» стала единственной из дореволюционных кинофирм, которая, преобразовавшись в акционерное общество, вернулась к статусу частного предприятия. Его пайщиками стали члены коллектива: режиссеры, операторы, художники, администраторы и их родственники. Поначалу студия вынуждена была заниматься исключительно прокатом картин.

Чтобы возобновить кинопроизводство, студии был необходим надежный партнер. После долгих поисков «Русь» установила контакты с германской общественной организацией «Международная рабочая помощь» («Межрабпом»). «Межрабпом», детище Вилли Мюнценберга, начал сотрудничать с советскими государственными организациями в 1922 г. Весной 1923 г., когда Алейников привез в Берлин фильм «Поликушка», Мария Андреева, заведующая киноотделом торгпредства, познакомила его с Мюнценбергом. который мечтал создать международную кинематографическую структуру, служащую делу революции.

1 августа 1924 г. был подписан договор между художественным коллективом «Русь» и российским отделением Торгово-промышленного АО «Aufbau» о совместном кинопроизводстве и прокате. Так возникло «Кинотоварищество «Межрабпом-Русь». Руководящее положение на предприятии было закреплено за художественным коллективом «Русь». Возглавили студию Алейников, а также режиссеры Желябужский, Яков Протазанов, Владимир Гардин. «Межрабпом» обеспечивал солидную техническую базу и прокат за рубежом. В Москве для демонстрации своих картин студия «Межрабпом-Русь» арендовала помещения у разных организаций — детского театра, консерватории и Академии коммунистического воспитания, кинотеатров «Арс», «Колосс» и «Артес» (доход от последнего шел в пользу общества борьбы с алкоголизмом). На эмблеме студии гусляра в лапоточках сменил мускулистый пролетарий.

В 1925 г., на волне надежд, вызванных «нэпом», Трофимов вернулся в страну и на студию. Начался ее «золотой век». «Дед Трофимов», как любовно называли здесь ее основателя, с гордостью повторял: «Я отравлен целлулоидом». Идеальным союзником стал для него Протазанов. Знаменитый режиссер дореволюционного кино, тоже вернувшись из краткой эмиграции, бесперебойно ставил на студии ленты, имевшие огромный успех.

Ковалов О., Медведев М., Смертина А., Фролов Д. Владимир Грамматиков возглавляет киностудию имени Горького // Новейшая история отечественного кино. 1986–2000. Кино и контекст. Т. 7. 1997-2000. СПб.: Сеанс, 2004. С. 253-255.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera