Любовь Аркус

«Чапаев» родился из любви к отечественному кино. Другого в моем детстве, строго говоря, не было. Были, конечно, французские комедии, итальянские мелодрамы и американские фильмы про ужасы капиталистического мира. Редкие шедевры не могли утолить жгучий голод по прекрасному. Феллини, Висконти и Бергмана мы изучали по статьям великих советских киноведов.

Зато Марк Бернес, Михаил Жаров, Алексей Баталов и Татьяна Самойлова были всегда рядом — в телевизоре, после программы «Время». Фильмы Василия Шукшина, Ильи Авербаха и Глеба Панфилова шли в кинотеатрах, а «Зеркало» или «20 дней без войны» можно было поймать в окраинном Доме культуры, один сеанс в неделю.

Если отставить лирику, «Чапаев» вырос из семитомной энциклопедии «Новейшая история отечественного кино», созданной журналом «Сеанс» на рубеже девяностых и нулевых. В основу этого издания был положен структурный принцип «кино и контекст». Он же сохранен и в новой инкарнации — проекте «Чапаев». 20 лет назад такая структура казалась новаторством, сегодня — это насущная необходимость, так как культурные и исторические контексты ушедшей эпохи сегодня с трудом считываются зрителем.

«Чапаев» — не только о кино, но о Советском Союзе, дореволюционной и современной России. Это образовательный, энциклопедический, научно-исследовательский проект. До сих пор в истории нашего кино огромное количество белых пятен и неизученных тем. Эйзенштейн, Вертов, Довженко, Ромм, Барнет и Тарковский исследованы и описаны в многочисленных статьях и монографиях, киноавангард 1920-х и «оттепель» изучены со всех сторон, но огромная часть материка под названием Отечественное кино пока terra incognita. Поэтому для нас так важен спецпроект «Свидетели, участники и потомки», для которого мы записываем живых участников кинопроцесса, а также детей и внуков советских кинематографистов. По той же причине для нас так важна помощь главных партнеров: Госфильмофонда России, РГАКФД (Красногорский архив), РГАЛИ, ВГИК (Кабинет отечественного кино), Музея кино, музея «Мосфильма» и музея «Ленфильма».

Охватить весь этот материк сложно даже специалистам. Мы пытаемся идти разными тропами, привлекать к процессу людей из разных областей, найти баланс между доступностью и основательностью. Среди авторов «Чапаева» не только опытные и профессиональные киноведы, но и молодые люди, со своей оптикой и со своим восприятием. Но все новое покоится на достижениях прошлого. Поэтому так важно для нас было собрать в энциклопедической части проекта статьи и материалы, написанные лучшими авторами прошлых поколений: Майи Туровской, Инны Соловьевой, Веры Шитовой, Неи Зоркой, Юрия Ханютина, Наума Клеймана и многих других. Познакомить читателя с уникальными документами и материалами из личных архивов.

Искренняя признательность Министерству культуры и Фонду кино за возможность запустить проект. Особая благодарность друзьям, поддержавшим «Чапаева»: Константину Эрнсту, Сергею Сельянову, Александру Голутве, Сергею Серезлееву, Виктории Шамликашвили, Федору Бондарчуку, Николаю Бородачеву, Татьяне Горяевой, Наталье Калантаровой, Ларисе Солоницыной, Владимиру Малышеву, Карену Шахназарову, Эдуарду Пичугину, Алевтине Чинаровой, Елене Лапиной, Ольге Любимовой, Анне Михалковой, Ольге Поликарповой и фонду «Ступени».

Спасибо Игорю Гуровичу за идею логотипа, Артему Васильеву и Мите Борисову за дружескую поддержку, Евгению Марголиту, Олегу Ковалову, Анатолию Загулину, Наталье Чертовой, Петру Багрову, Георгию Бородину за неоценимые консультации и экспертизу.

Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
2025
Таймлайн
19122025
0 материалов
Поделиться
«Инкижинов неустанно снимается...»
Валерий Инкижинов в эмиграции

Валерий Инкижинов закончил съемки фильма «Комета» в 1930 году. В этом же году состоялась премьера, но вскоре фильм по непонятным причинам был запрещен.

Инкижинов продолжает преподавать в киностудии, одновременно работает в Госцирке, преподает там клоунаду...

Но он чувствует творческую, да и личную неудовлетворенность...

Последнее упоминание об Инкижинове появилось в советской газете «Кино» в ноябре 1929 года: «Режиссер Валерий Инкижинов закончил постановку картины „Комета“ и выехал в месячный отпуск в Париж, где он познакомится с работой по звуковому кино».

Валерий Инкижинов из Парижа не вернулся...

И после его решения остаться за границей, на него, уже известного театрального теоретика и педагога, режиссера, актера, исполнителя главной роли в фильме «Потомок Чингисхана», опустился занавес запрета, само имя его было запрещено, даже из титров фильма «Потомок Чингисхана» он был вычеркнут...

Фильмы, снятые им, были полностью уничтожены. Ни малейшего упоминания о нем и его творчестве нельзя было отыскать ни в одном из солидных кинословарей и киноэнциклопедий, изданных за все эти годы в России.

Ходили легенды о причинах, заставивших его покинуть Родину. Это, с одной стороны: несогласие с некоторыми деятелями советского кинематографа, проводившими усиленную идеологизацию киноискусства, с другой стороны: страх перед репрессиями, обрушившимися на деятелей искусства в эти годы, и, наконец, третье и, пожалуй, самое главное: многочисленные предложения сниматься в кино, поступившие к нему от французских режиссеров.

И справедливости ради надо сказать, что Валерий Инкижинов спас свою жизнь, уехав из страны. Во Францию к нему приходили печальные вести: расстреляны Мейерхольд и тысячи других его коллег и друзей по искусству.

В Москве разрушают церкви, в Бурятии разрушен дацан, в котором шли съемки «Потомка Чингисхана».

Уничтожены тысячи статуток золотых, серебряных и бронзовых Будд вместе с музыкальными инструментами, участвовавшими в съемке фильма, сжигаются священные книги...

Популярная актриса 20-х годов Галина Кравченко, снимавшаяся у Инкижинова в фильме «Комета», высказывала свою версию его отъезда.

Она писала так: «Как режиссер, Инкижинов был профессионален и ловок. Однако его режиссерские работы лишены жизненности, оторваны от народа. Поэтому критика его фильмов, бесспорно, справедливая.

Он был человек болезненно самолюбивый и в большой степени самовлюбленный ... В нем удивительно сочеталась Европа с восточной экзотикой. Прувеличенное мнение о своих, как он считал, неоцененных способностях привело Инкижинова в 1930 году в лагерь эмигрантов...».

Об истинной причине отъезда Валерия Инкижинова за границу соотечественники узнали в 1954 году из уст самого Валерия Инкижинова, который дал интервью украинскому журналисту И. Костецкому.

Вот что сказал в интервью сам Валерий Инкижинов: «В 1929 году я хотел работать в Харькове. Лесь Курбас предложил мне руководить театром. Я вроде бы не возражал, но случилось нечто непоправимое, что в корне перевернуло мою собственную жизнь. Я получил из Парижа сообщение от моей жены, что там умерла моя
дочь. Я должен был ехать.

Последний разговор наш с Курбасом был в высшей степени драматичен. Я уезжал, чтобы никогла более не возвращаться. Курбас сказал мне на прощание только одно слово: «Судьба».

В. Инкижинов был не только достойным учеником Кулешова, но и, в свою очередь, был теоретиком театра — создал теорию актерской сценической пластики — «биомеханики».

Кроме этого, Валерий Инкижинов был талантливым актером кино. Роль Баира в фильме В.Пудовкина «Потомок Чингисхана» — блестящее тому доказательство.

Вот почему на Западе сразу же по достоинству оценили талант нашего земляка.

Галина Кравченко писала: «Мы знаем по прессе, что за границей он ничего выдающегося так и не сделал».

В противовес возмутительно-предательскому утверждению Галины Кравченко мне хочется привести выписку из кинословаря, выпущенного во Франции Ж. Тюларом: «Валери Инкижинофф... актер, режиссер из России... начал свою карьеру с роли монгола Баира — Потомка Чингисхана в фильме В. Пудовкина „Буря нал Азией“... бритый наголо, с узкими монгольскими глазами... он сыграл азиатов во многих фильмах, сумев создать волнующие образы...» <...>.

Действительно, кроме роли монгола в фильме В. Пудовкина, Валерий Инкижинов переиграл в европейских фильмах всех китайцев и японцев!..

Творчество Валерия Инкижинова здесь было весьма и весьма плодотворным: он сыграл в сорока четырех фильмах.

...Он приехал в Париж в 1930 году. И в этом же году сыграл главную роль в фильме А. Сандберга «Желтолицый капитан».

Следовательно, сниматься в зарубежном кино он начал сразу, как только попал во Францию!..

В 1933 году Инкижинов сыграл опять главную роль — Радэжа в фильме «Голова человека» по произведению Жоржа Сименона. Картину поставил известный французский режиссер Жюльен Дювивье, прославившийся во всем мире своим фильмом «Большой вальс».

Приглашений сниматься у Валерия Инкижинова было много, настолько много, что он часто снимался одновременно в нескольких фильмах сразу. В 1933 году он занят в фильме Николя Фаркаша и Виктора Туржанского «Битва», где играет роль Хирата. Кроме того, в этом же году снимается у «Робера Виена в фильме под названием «Акт полицейского 909».

В 1934 году на мировые экраны выходят сразу две картины с Валерием Инкижиновым: фильм «Волга в огне» Виктора Туржанского, тоже русского эмигранта, затем «Амок», картина, снятая по роману Стефана Цвейга режиссером Федором Оцепом <...>.

А в 1936 году на экраны Европы выйдут целых три фильма с участием Инкижинова: «Четверо из Санта-Круза» режиссера Вернера Клингера, «Фризеннот» режиссера Петера Хагена и «Бурлаки на Волге» русского эмигранта Владимира Стрижевского, который также уехал из революционной России на Запад и сделал там весьма
успешную карьеру режиссера.

В 1937 году Валерия Инкижинова приглашает на одну из главных ролей в своем фильме «Пираты железнодорожных путей» талантливый французский кинорежиссер Кристиан—Жак, и с этого момента начнется творческая дружба двух талантливых кинематографистов, которая протянется через всю их долгую жизнь.

Кристиан-Жак начал свою карьеру режиссера с постановки кинокомедий с участием очень смешного комика Фернанделя. Его лучшие картины «Кармен» с участием Жана Марэ, «Фанфан-Тюльпан» с Жераром Филиппом в главной роли, «Бабетта идет на войну» с Бриджит Барзо, до сих пор популярны и любимы зрителями.

Очевидно, что интеллигентный, всегда подтянутый, элегантный Валерий Инкижинов умел дружить с людьми, с коллегами по творческому цеху.

Неслучайно долгие годы его связывала творческая дружба с режиссерами Фрицем Лангом, который снял Инкижинова в двух своих фильмах: «Индийская гробница» и «Эшнапурский тигр», и с таким известным режиссером, как Кармино Галлоне.

С последним Валерий Инкижинов работал вместе в трех фильмах: «Дочь Мата Хари», «Мишель Строгофф», «Триумф Мишеля Строгофф».

Начавшись в 1937 году дружба В. Инкижинова и Кристиана-Жака продолжалась более тридцати лет.

В 1971 году, проводя кастинг на роль Спиттинга в своем фильме «Нефтедобытчицы», Кристиан — Жак среди всех претендентов предпочтет своего старого друга Валерия Инкижинова.

После этого весьма популярного фильма Валерий Инкижинов сыграет еще в фильме Алена Дэно «Сын неба» в 1972 году. Это телевизионный 26-ти серийный фильм, он играл роль Мэнха, и это была последняя роль Валерия Инкижинова, сыгранная им на экране... За год до смерти...

...Накануне Второй мировой войны Европа жила в тревожной атмосфере. Из Франции в Америку эмигрируют друзья и коллеги Валерия Инкижинова: Федор Оцеп, Фриц Ланг, Жюльен Дювивье,
Жорж-Вильхельм Пабст, у которого Валерий Инкижинов снимался в фильме «Шанхайская драма», и многие другие режиссеры.

Но все же он успел в 1938 году сыграть роль Людовика Стиннера в фильме Андрэ Югона «Улица без радости» и роль Белого Дракона в «Шанхайской драме» Жоржа-Вильхельма Пабста.

... Инкижинов во время оккупации по некоторым данным жил в Америке.

Хотя, с другой стороны, имеются свидетельства эмигрантов — калмыков Г. Бурджалова и Д, Бурхинова, которые утверждают, что во время второй мировой войны жили с родителями в Париже, оккупированном немцами. По их рассказам, в трудные дни им приходилось подрабатывать себе на жизнь на предприятии, принадлежавшем богатому буряту Валерию Инкижинову... Якобы Инкижинов часто общался с их родителями...

Подробности творческой деятельности Валерия Инкижинова в американском кинематографе пока, к сожалению, неизвестны. Но перерыв в десять лет между двумя последними фильмами с его участием, снятыми в 1938 году, и фильмом «Ренегатка» режиссера Жака Северака, в 1948 году, где Инкижинов сыграл роль Мектара, доказывает отсутствие Валерия Инкижинова в европейском кинематографе, то есть, попросту говоря, его десять лет не было в Европе...

...После войны В. Инкижинов снова начинает сниматься...

В 1949 году выходит на экран фильм Раймона Бернара «Майя», где Инкижинов сыграл роль Кашемира. Затем в 1950 году фильм Анри Атавая «Черная роза», роль Шинеза. Потом последовал довольно длительный перерыв, и только через четыре года, в 1954-м, появился следующий фильм с его участием «Веррат в Германии» <...>.

В этом фильме Инкижинов играл роль Осаки, а снял этот фильм всемирно известный режиссер Вейт Арлан. В этом же 1954 году выходит на экраны картина Кармино Галлоне «Дочь Мата Хари», где Инкижинов блистает в роли Наоса.

В 1956 году актер одновременно был занят в двух фильмах: в картине режиссера Эдуарда фон Борсоди «Любимая Коринна» играет роль безымянного китайца, и новая работа со старым другом Кармино Галлоне, который предложил Инкижинову большую роль Феофор Хана в своем фильме «Мишель Строгофф».

Следующая картина, в которой вновь блистательно играл наш земляк, называлась «Сталинградский врач». Фильм работающего в Италии венгерского режиссера Гезы фон Радвани, вышедший на экраны в 1958 году, снискал огромную популярность, благодаря участию в нем известных актрис Евы Барток и Веры Чеховой, актеров Марио Алорфа, Ханиесса Мессемера и Валерия Инкижинова.

Инкижинов играл с ведущими актерами европейского кино. Так, в разных фильмах его партнерами становились Бриджит Бармо, Клаудиа Кардинале, Марина Влади, Хермани Спильмани, Тайрон Повэр, Ален Делон, Лино Вентура, Жан-Поль Бельмондо, Робер Оссейн и многие другие известные актеры.

Более того, некоторые актеры учились у В. Инкижинова. Так, Х. Мессемер, дебютировавший в кино в 1957 году, позднее рассказывал, что, снимаясь вместе с Инкижиновым в фильме «Сталинградский врач», где Инкижинов играл коменданта лагеря, он наблюдал за Инкижиновым.

Он многое подсмотрел у него, а позже использовал инкижиновские находки для создания правдивого образа другого коменданта лагеря уже в фильме «Большой побег».

В 1959 году Инкижинов снялся сразу в двух лентах знаменитого Фрица Ланга, с которым он долгое время ваходился в тесных дружеских отношениях: «Эшнапурский тигр» и «Индийская гробница».

Талантливого актера пригашают лучшие режиссеры мирового кинематографа... Инкижинов неустанно снимается...

Только за один 1961-й год он сытрал роль Хайга Приеста в картине Риккардо Фреды «Великан двора Хубилай Хана», затем тот же Кармино Галлоне приглашает его на роль Амекталя в фильме «Триумф Мишеля Строгофф», а режиссер Леонид Могуй снимает его в картине «Все хотят жить».

В последующие годы он появляется в звизодах разных фильмов играет неболышие роли в картинах «Урсус, гладиатор», «Доктор Мабюз», «Ник Картер уничтожит все», «Мой дядя из Техаса»...

В 1965 году В. Инкижинову исполнилось семьдесят лет...
Но в этом же году Инкижинов, полный энергии и сил, играет большую роль мистера Гоу в фильме Филиппа де Брока «Приключения одного китайца в Китае», еще раз блестяще доказав свою профессиональность...

Рыбина Г.А. Париж // Рыбина Г.А. Бурят Валерий Инкижинов в европейском кино. Иркутск, 2007. С. 37-42.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera