Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
2025
Таймлайн
19122025
0 материалов
Елена Андреевна
О роли в спектакле Льва Додина «Дядя Ваня»
«Дядя Ваня». Постановка Академического малого драматического театра. 2003

«Дядя Ваня» — типично мужская пьеса: ее сценический успех или неуспех определяется раскладом мужских ролей. Две женщины здесь как несимметричные полюса: одна красивая, другая добрая. Но в этом спектакле Соня, скажем осторожно, не во-первых добрая, зато К. Раппопорт в роли Елены Андреевны натурально красива, что по меркам нынешней сцены само по себе дорогого стоит. Профессорша является с прогулки во всем старорежимном великолепии: широкополая шляпа, затянутая талия, точеный профиль. В этом парадном портрете нет или почти нет иронии. Импозантный профессор Серебряков — И. Иванов вполне под стать жене, они красивая пара. Но вот парадный портрет скинул шляпу, и Елена Андреевна оказалась молодой, неожиданно — очень молодой женщиной, от смущения чуть угловатой, прилежно-чинной во время семейного чаепития и простодушно, а потому и невпопад старающейся понравиться всем, всем без исключения, от maman до няньки и приживала. Но это непопадание не драматично: Елена Андреевна готова меняться — не примерять маски, но обживать пространство и людей. Кудрявая, смеющаяся, раскованная, она победительно тянет за собой Ивана Петровича и весело играет с ним салонную комедию — «мне скучно!». Понятно, что тут легкий флирт с поправкой на деревенский антураж и соответствующую непринужденность, и понятно, что из рамок жанра они не выйдут — игра так нравится обоим.

Выразительное самоопределение — «эпизодическое лицо» — перестает быть отвлеченной жалобой, звучит очень конкретно, человечески и утвердительно: есть только один партнер, с которым она готова выступать «второй скрипкой», — муж. Кажется, он так сидел весь день и ждал: придет она, укутает пледом, нальет капли, закроет окно и все это сделает не по докучливому требованию или тяготящему долгу, но по привычной и естественной заботе о нем, самом близком и главном. Ничего из ряда вон: ни особой предгрозовой маеты, ни особых тем для полночной беседы, ни особенных эмоций в выяснении отношений. Между тем, их ненапряженный диалог потому и диалог, что сохраняет драматический интерес и отношения все-таки выясняет. Безусловно веришь, что такой Серебряков, сноб и интеллектуал, убедительно красноречив на кафедре, но выговорить-заговорить бессонницу и безысходность не в силах. На этом фоне отдельные фразы Елены Андреевны звучат беспечным диссонансом — не провокацией, а скорее нежеланием вмешиваться в конфликт, уже и помимо нее существующий. Недовольство Серебрякова глубинно и невыразимо, ее же — кокетливо, капризно, демонстративно. Елена Андреевна, используя весь арсенал женских средств, настаивает на том, чтобы муж — устойчивый центр ее мира — сейчас принадлежал только ей. А он вроде бы и притянул, и обнял, и долго поцеловал, и... мягко отстранил.

Недолюбленность сближает Елену Андреевну с Соней. Наша героиня способна разделить чужое чувство, помечтать в унисон о новой — первой молодой? — другой любви, но важнее для нее добиться от «холодной» падчерицы положительной реакции именно на нее, Елену Андреевну. Как воздух нужна ей любовная гармония с окружающим миром. Азартный напор обольщает, завораживает и побеждает не только Соню — восстановлена сама гармония. Обмен ключевыми репликами «я счастлива — я несчастна» теряет ударность противопоставления, эхом предельной полноты жизни отзывается в каждой, так что запрет на звуки музыки не в силах ничего изменить или испортить. Дуэт уже состоялся, соло Елены Андреевны не нуждается в том, чтобы быть буквально сыгранным, она его наглядно проживает; сцена воображаемого концерта в этом спектакле не безнадежная уступка обстоятельствам, а музыкальный апофеоз.

И, наконец, «эпизод» с Астровым-Семаком. Искреннее желание помочь Соне не в силах скрыть, хотя бы прикрыть собственную природу. Природовед по призванию и доктор по совместительству понимает это сразу. Разоблачающе грозит пальцем и заваливает на стол, чтоб любить в прямом смысле. Вот только любви не получается. И виной тому отнюдь не нечаянное вторжение дяди Вани. Разве что отъявленный циник (а у П. Семака Астров не таков) согласился бы сейчас подменить любовь соитием. Как и прочих, Астрова притягивает к Елене Андреевне не столько его похоть, сколько ее целенаправленная устремленность к любви, но на этот раз он ошибся — такая женская сущность познается не по горизонтали, не через половую принадлежность. Елена Андреевна не побеждена, не возмущена — растеряна: жизнерадостная и полнокровная, она не умеет тратить свою душевную энергию на преодоление или сопротивление — это уже насилие над собой, а для нее ничего нет хуже. Зато умеет жить своей жизнью, в ладу с собой. Случайный порыв страсти вне полюбовного договора с целым миром в этом, пока еще ее мире невозможен по определению, как самое страсть, как все угрожающее красоте и гармонии.

Точка в череде эпизодов и перемен поставлена именно здесь. Она уедет, конечно, уедет. Отъезд в никуда выглядит как побег. Гармония хрупка, и не стоит испытывать ее на прочность, красота перестает действовать, уже перестала: чтобы остановить дядю Ваню в его отчаянной решимости убить, ей придется столь же отчаянно и решительно бороться — плакать, кричать, биться в истерике, защищать мужа телом.

На прощание она поцелует Астрова — пусть помнит! И сама навсегда, дав себе волю, чувственно, на вкус, запомнит свою теперешнюю беззащитность.

Цимбалова С. Ксения Раппопорт — Елена Андреевна // Петербургский Театральный журнал. 2003. № 3 (33)

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera