Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
Таймлайн
19122020
0 материалов
Рождение большевика
«Рабочий и театр» о фильме

Удачу произведения искусства решает не столько значительность темы, сколько глубина ее раскрытия. Все, разумеется, зависит от художника: в малом ли он увидит большое, или в большом... не увидит ничего. В «Юности Максима» Козинцев и Трауберг одержали двойную победу. Они взяли большую ответственную тему — партия в годы реакции — и разрешили ее с предельной художественной убедительностью. Замечателен путь молодого рабочего Максима, которого сама действительность делает большевиком. Смерть одного товарища, казнь другого, тюрьма — это не умозрительные «этапы», сквозь которые авторам необходимо провести своего героя, чтобы к концу картины он понял — «что к чему», — это живая жизнь. В силу такой концепции и фигура старого большевика Поливанова совершенно лишена дидактичности. Он не «поучает», он организует, направляет и руководит. Сам Максим стал большим образом, той типической «каплей», в которой отражается небо, — оставаясь в то же время полнокровным, жизнерадостным, по-настоящему живым человеком!

Тема таила для авторов многие опасности. Можно было увлечься показом «жути и безысходности» и не нащупать подлинного пульса темы.

Однако режиссеры счастливо обошли все подводные камни. Картина о тяжелых годах реакции пронизана бодростью, энергией, юмором.

Оптимизм фильма достигается не только жизнерадостными характерами героев, но и тем, что авторы показывают, как в годы реакции выковывались революционные кадры, как крепко была связана партия с рабочей массой — верой в грядущую победу.

Отсюда — веселое, подчас комедийное разрешение ряда драматических эпизодов (бегство Максима на паровозе, некоторые эпизоды в тюрьме, в воскресной школе и др.) воспринимается не как режиссерский «фокус», а как бодрое жизнеутверждение.

«Варшавянка», баян на демонстрации — в других руках, избиение Максима в тюрьме — это законченные самостоятельные новеллы, но работающие опять-таки на общую тему ленты.

Можно немало сказать о том, что в картине нет и помина самоцельного любования «светом и тенями», но мизансцены (или, выражаясь кинематографически, композиция кадра) ряда эпизодов являют собой примеры тонкого мастерства. Можно говорить о прекрасной игре актеров, о том, что режиссеры понимают ныне атмосферу эпохи не только как «внешний» знак, и о многих других достоинствах «Юности Максима».

Дело, однако, не в отдельных достоинствах картины и не в отдельных ее сценарных, режиссерских, актерских промахах. Особенно ценна принципиальная сторона победы «Юности Максима» и ее авторов, и особенно важно, что дальнейший творческий путь мастеров так же широк и ясен, как и путь их героя Максима.

Разумовский А. Путь к Максиму // Рабочий и театр. 1935. № 4.

 

Порочной чертой творчества ФЭКСов, всегда находившегося на высоком мастерском уровне, было неглубокое проникновение в сущность социальных явлений, что обусловливало в их картинах разрыв между формой и содержанием. Чисто внешний показ жизни, эстетическое любование вещью лишали их даже наиболее значительные в общественном отношении полотна
(«Новый Вавилон») необходимой глубины, подлинного настроения. Отсюда недостаточно раскрытые и социально осмысленные характеры, бескровность сюжета, идеологическая сомнительность картин, а следовательно, и холодная реакция массового зрителя.

Последняя работа тт. Трауберга и Козинцева «Юность Максима», являющаяся результатом сложной и длительной переоценки ценностей, характерна тем, что авторы пытаются сжечь мосты к прошлому, отказаться от старого творческого метода и создать вещь в духе социалистического реализма, с активным пульсом и широким политическим диапазоном. Не говоря уже о самой теме, посвященной истории большевизма, примечательна и глубоко положительна тенденция авторов воссоздать на экране наиболее мрачный и сложный исторический период — эпоху реакции вплоть до подъема рабочего движения — в фокусе классовой борьбы, возглавлявшейся большевистской партией. Показать большевиков в условиях царской империи, цитадели азиатского деспотизма, охарактеризовать рост профессионального революционера в рабочей среде в годы свирепого террора — почетная задача огромной трудности. Надо признать, что авторы в значительной степени оправдали свою творческую дерзость, и потому именно, что пошли по линии глубокого показа изнутри социальной обстановки и характеров эпохи.

Слепков В. Рождение большевика // Рабочий и театр. 1934. № 16.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera