Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Поделиться
Техника горевской паузы
Владимир Гардин о работе актера в немом кино

Какой же метод утверждал я в первых своих работах с киноактерами? Конечно, театральный... Растянуть до предела воспроизведение актерских переживаний — в этом состояла моя основная режиссерская задача. Где же были у меня примеры? Только в театре. Одна знаменитая горевская пауза могла послужить источником и опорой для всех моих рассуждений, для всех теоретических и практических работ с актерами на репетициях и перед аппаратом.

Техника горевской паузы в пьесе «Порыв» определяла все возможности продолжительной немой игры, передающей мельчайшие оттенки душевных переживаний.

‹…›

Учителем я называю Горева потому, что влияние его таланта сказалось не только на моих актерских работах, но и распространилось на режиссерскую деятельность в кинематографии.

‹…›

Самым трудным в моих занятиях с актерами было отыскивание способа накопления устойчивых эмоциональных состояний, которые необходимо было воспроизводить в оправдываемых и реальных затяжных ритмах — до слова «по-горевски».

Не хватало наполнения, темперамента.

Все «резонировали» в движениях, а не горели... Немое киноискусство требовало заменяющей слово работы другого, наиболее выразительного органа — глаз.

Я ждал от актера «взрывных» — экстатических моментов, наиболее сильных по выражению, но до слова и даже до начала движений, — значит, я требовал прочного тормозного состояния, рождающего «взрывы», и редко добивался этого.

Приходилось дирижировать у аппарата движениями и переживаниями актеров. Я строил обыкновенно «взрывные», наиболее сильные места, на первом плане, где отчетливо видно лицо — глаза.

— Глаза! — вскрикивал я или шептал в зависимости от экспрессивности сцены. Этот окрик означал остановку, тормоз и перенос всего внутреннего состояния в глазной аппарат. Пусть он скажет так же отчетливо выражением, как голосовой — словом. Ведь речи нет, а надпись расхолаживает, снимает зрительное напряжение, переводит его в другое качество, уничтожает всю предыдущую зарядку.

Как ни выгодны были хозяину надписи, но я старался пользоваться ими как можно меньше, и на репетициях и на съемках требовал не речевой импровизации, а точной передачи текста по сценарию.

‹…›... я кричал «Глаза!..» Преображенская давала экстатические мгновения, а Максимов загадочно улыбался.

Гардин В. Воспоминания: В 2 т. Т. 1. М.: Госкиноиздат, 1949.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera