Если оператор — не художник, то он и не оператор.
Введение цвета в кино значительно расширило творческие возможности оператора, а искусство освящения, являющееся основой его творчества, приобрело еще большую значимость. Под влиянием света цвет обогащается бесконечным множеством оттенков. Все искания цветовой гармонии немыслимы вне условий освящения. ‹…›
Если на первых порах существования цветного кино операторы воспроизводили локальный цвет, заливая объекты съемки сплошным ровным светом, при котором не было светотени (
Единство цвета изображаемого предмета и его освящение рождает новую для кино категорию — колорит. Колорит — важный фактор эмоциональной выразительности и могучее средство раскрытия образов. ‹…›
Искусство колорита — это искусство цветовой гармонии, цветовой оркестровки, направленное, как и другие изобразительные средства, на выражение идеи произведения.
Динамический цвет и динамический колорит являются новыми категориями, присущими только кинематографической изобразительной форме. ‹…›
В цветовом решении каждого кинокадра существенное значение имеет фактор времени. Кинокадр — это не станковая картина, которую можно подолгу рассматривать, любуясь тончайшими нюансами и цветовыми переходами. В зависимости от содержания кадра и от места его в монтажной фразе, а также от продолжительности его демонстрации на экране находится и цветовое решение.
Кадр, построенный на мягких цветовых переходах, вмонтированный в динамическую сцену, не может быть воспринят зрителем. Очевидно, здесь оператором должно быть найдено решение, при котором кадр «дойдет» до зрителя в мгновение ока. Кроме того, цветовое решение монтажной фразы должно преследовать цели оптической непрерывности, так как каждый кадр является продолжением предыдущего. Эта сложнейшая задача, от решения которой зависит восприятия зрителем фильма, выполняется преимущественно оператором на основе монтажной композиции, согласованной с режиссером.
Екельчик Ю. Оператор — художник цветного фильма // Сов. искусство. 1951. 26 июня.