Ада Игнатьевна Войцик родилась 1 августа 1905 года в столице, тогда еще Российской империи, Москве. Имя Ада является уменьшительным от имени Адриана, фамилия Войцик — польского происхождения. Отец Ады работал кузнецом на заводе, мать была домохозяйкой. В 1923 году девушка окончила школу второй ступени и поступила на актерский факультет Государственного техникума кинематографии (ныне ВГИК), который закончила в 1927 году. Карьера будущей актрисы началась в 1925 году. Еще студенткой она снялась в нескольких фильмах. Так, в фильме «Расплата» режиссера В. Инкижинова (1926) она исполнила роль рабфаковки Лизы. Картина имела целевое назначение — наглядно показать опасность лечения венерических заболеваний у шарлатанов-знахарей. Герой картины в результате случайной ‹…› связи с машинисткой заражается гонореей. Немного подлечившись у «китайского доктора», он женится на Лизе и заражает жену. У пары рождается больной ребенок, который вскоре умирает. Такова несложная интрига фильма. Сделана картина была достаточно примитивно, но эта примитивность частично искупалась тем, что фильм затрагивал чрезвычайно актуальный бытовой вопрос. До настоящего времени лента не сохранилась.

Успех пришел к Аде Войцик в 1927 году, когда она снялась в роли Марютки в фильме Якова Протазанова «Сорок первый». Автора одноименной повести, по которой был снят фильм, Бориса Лавренева с его бурным темпераментом очень любили кинематографисты 1920-х годов. А фильм Протазанова, весь словно пронизанный бушующими ветрами революции, по праву считается лучшей экранизацией повести. 50 лет спустя, в 1956 году, Григорий Чухрай снимет свою версию «Сорок первого» с красавицей Изольдой Извицкой в главной роли.

Но это будет совсем другая история.

Картина повествует о трагической любви белогвардейского офицера Говорухи-Отрока и девушки-красноармейца Марютки. На съемки студентка ГТК, как это часто бывает, попала совершенно случайно. В главных ролях в своем фильме Протазанов хотел снимать Анатолия Кторова и Веру Марецкую. Кторов отпал сразу: он был занят в театре и не смог выехать в долгосрочную экспедицию. Вместо него на роль белого поручика Говорухи-Отрока был приглашен Иван Коваль-Самборский ‹…›. С Марецкой же режиссеру, казалось бы, повезло: Юрий Завадский, руководивший Театром-студией, где работала актриса, согласился дать ей длительный отпуск, она даже начала брать уроки верховой езды и учиться стрелять из винтовки. Группа вот-вот должна была выехать в экспедицию, и вдруг, как гром среди ясного неба ‹…› она сообщила режиссеру, что беременна.

Срочно начались поиски актрисы на роль героини. Претенденток было предостаточно, но вес они по разным причинам не могли надолго покинуть Москву. Подбор актрисы затягивался Все в группе приуныли. Протазанов со словами: «Держу пари, первоклассная Марютка явится в нужный час!» — уехал в Каракумы. Выбор актрисы он поручил своему ассистенту ‹…› Юлию Райзману, только-только начинавшему свою жизнь в киноискусстве. ‹…› Юлий Райзман нашел Аду Войцик. Студентка-третьекурсница сценария в глаза не видела, да и саму повесть Лавренева не читала. На студни «Мсжрабпом-Русь». куда ее пригласили, она никогда не была. ‹…› На следующий день уже в поезде под мерный стук колес она читала повесть Бориса Лавренева, старалась вжиться в ее содержание, понять и полюбить Марютку. ‹…›

В середине февраля 1927 года фильм был смонтирован и закончен. Но Главрепертком не дал разрешения на его демонстрацию. Режиссера обвинили в том, что он неправильно показал красных партизан, которые непонятно за что борются и непонятно куда идут. Но больше всего досталось героине. Режиссер слишком явно любовался ею, подчеркивал ее женскую стать и сексуальность: грубая мужская рубашка слегка соскальзывала с крутого Марюткиного плеча, и камера ловила жадные мужские взгляды. Особое негодование вызывали слезы Марютки: не может большевичка так убиваться по классовому врагу. Она и влюбиться-то в него не имела никакого права! И только вмешательство А. Луначарского, назвавшего фильм бесспорным шедевром нашей кинематографии, спасло картину. «Сорок первый» вышел на экраны страны. Последовали восторженные отзывы критиков и зрителей. Однако 22 марта 1927 года в «Вечерней Красной газете» было напечатано гневное открытое письмо Бориса Лавренева, весь пафос которого сводился к тому, что Протазанов якобы исказил образ главной героини.

Тем не менее дело было сделано. ‹…› Режиссеры обратили внимание на черноокую красавицу с выразительным взглядом. Предложения посыпались одно за другим. Она снялась в сатирической комедии «Дом на Трубной» у Бориса Барнета (1928), в авантюрном фильме «Кукла с миллионами» у Сергея Комарова (1928), в приключенческой ленте «Веселая канарейка» у Льва Кулешова (1929). ‹…›

Как это часто бывает у людей творческих, на актерскую судьбу Ады Войцик повлияла личная жизнь. Она вышла замуж за начинающего режиссера Ивана Пырьева. В 1931 году у супружеской пары родился сын Эрик. В этом же году режиссер приступил к съемкам фильма «Деревня последняя». Но начались конфликты с дирекцией группы, и он был отстранен от постановки. Пырьев оказался без работы. Вместе с женой его пригласили поработать на только что построенной Ереванской киностудии. Но Аде Ереван не понравился, она очень скучала по дому, и супруги вернулись в Москву.

В 1933 году ‹…› на экраны вышел фильм Пырьева «Конвейер смерти». Это был его первый звуковой фильм.

В одной из главных ролей снялась Ада Войцик. А через три года она сыграла роль Анны в ‹…›

фильме Пырьева «Партийный билет». В основу сценария легла повесть Катерины Виноградской «Анка». Это была история о проникновении врага в партию, в честную рабочую семью, история о бдительности. В отличие от других фильмов подобного жанра главный герой Павел Куганов. тот самый врат народа, поначалу не вызывает никаких подозрений. Напротив, он обаятелен, скромен, открыт, да к тому же ударник производства. Очень быстро он завоевывает доверие товарищей, вступает в партию. В него влюбляется одна из лучших девушек завода Анна. Молодые люди женятся. ‹…› Анна же ничего не замечает и слепо верит мужу. Куганов тайком берет партийный билет своей жены и передает его резиденту иностранной разведки. Анну обвиняют в утере партбилета. На партбюро принимается решение исключить ее из партии. ‹…› В конце фильма Анна узнает правду о муже и, ничуть не колеблясь, разоблачает его.

В начале 1936 года фильм был закончен, но сразу же после первого просмотра руководством студии он был признан неудачным, ложным, искажающим правду советской действительности и положен «на полку». Причем Андрей Абрикосов, сыгравший Павла Кутанова. не вызвал никаких нареканий, основные претензии предъявлялись Аде Войцик. Ее Анка, бесспорно, была женственна и лирична, но в ней напрочь отсутствовали те данные, которые необходимы для создания образа молодой партийки, дочери потомственного пролетария. ‹…›

Через два месяца фильм посмотрели в Кремле. Он был признан политически правильным, актуальным и выпущен на экран. С большим успехом он прошел по всей стране. Но несмотря на всенародное признание картины, Иван Пырьев был уволен с Московской киностудии и на два года отлучен от режиссуры. Он опять остался без работы. Творческие неурядицы повлекли за собой разлад в семейной жизни. ‹…› В апреле 1936 года в Доме кино Пырьев познакомился с Мариной Ладыниной. ‹…›

С необыкновенной человеческой теплотой сыграла Войцик свою последнюю крупную роль в фильме Михаила Ромма «Мечта» (1941). Всю горечь своей изломанной судьбы выразила она в образе пани Ванды, профессиональной невесты, проживающей свое наследство в ожидании богатого жениха. Быстро и безрадостно прошла ее молодость. Ванда опустошена, одинока, никчемна. Цепляясь за жизнь, переживая одно любовное крушение за другим, она не теряет надежды выйти замуж, найти того, кто станет надежной опорой или по крайней мере обеспечит безбедное существование. Но тщетно. Откликнувшийся было на ее предложение пан Комаровский оказывается авантюристом. Рушится последняя призрачная надежда на счастье. Настоящий покой принесет ей только добровольный уход из жизни. ‹…›

В 1941 году вместе со студией актриса была эвакуирована в Алма-Ату. В Москву она вернулась в 1943 году и поступила в Театр — студию киноактера, где служила до выхода на пенсию в 1961 году.

В кино снималась в эпизодических ролях. Конечно, в главной роли у актрисы больше времени и возможности раскрыть свою роль во всех деталях, гораздо легче показать свое дарование. Но настоящее мастерство проявляется именно в эпизодах ‹…›.

Зритель ничего не знает о его герое, а он должен суметь жестом, словом, взглядом, интонацией рассказать о человеке, которого играет, как можно полнее и убедительнее. У Ады Войцик крохотные роли переставали быть просто эпизодами. Они становились частью чьей-то сложной жизни, которая ненадолго возникала на экране, но надолго оставалась в памяти зрителя.

Такова мать Настеньки в военной драме Виктора Эйсымонта «Жила-была девочка» (1944). Фильм рассказывает о детях, наравне со взрослыми перенесших все тяготы ленинградской блокады. Героиня Ады Войцик тяжело больна и не встает с постели. На ее исхудалом лице живут одни лишь глаза, в которых столько муки, столько боли, столько страдания. Во второй серии фильма Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» (1945) Войцик досталась малюсенькая роль Елены Глинской, матери будущего грозного царя. Но какая это роль! Елена Глинская появляется на экране всего на пару минут и буквально обрушивается на камеру с исступленным криком: «Отравили!.. Умираю!.." ‹…› Всего несколько метров — но забыть этот эпизод невозможно.

Кстати, роль Ивана-мальчика, тонкого, красивого, с нежным, как он ни старался его огрубить, голоском сыграл Эрик Пырьев. В детективе Анатолия Рыбакова «Дело № 306» (1956) героиню Войцик, учительницу Некрасову, на пустынной улице сбивает машина. Она лежит на больничной койке вся в бинтах. Она не может двигаться, не может говорить. Она может только смотреть. Свою роль актриса играет одними глазами, а в них — столько мудрости, столько отчаяния, столько надежды. Эпизод длится меньше минуты, но он полон напряжения и драматизма и является одним из самых запоминающихся в фильме.

В 1961 году Ада Войцик вновь снимается у Михаила Ромма в фильме «Девять дней одного года» в эпизодической роли жены физика Синцова. Профессор Синцов получил смертельную дозу радиации. Он знает, что обречен, но, как подобает настоящему ученому, не раскисает, а за то короткое время, что осталось ему прожить, торопится успеть как можно больше сделать. Героиня Войцик в слезах врывается в кабинет врача, ее тело сотрясается от рыданий — она предчувствовала несчастье. Но, увидев, как стойко держится ее муж, она собирает все свои силы, все свое мужество, чтобы поддержать его и не показать окружающим своего горя. Ее тоску и отчаяние выдают лишь глаза, огромные, почти черные. И зритель видит, как глубоко ее горе.

В последние годы своей жизни Ада Войцик лишь изредка появлялась на экране. Карьера совершенно перестала ее интересовать. Сын Эрик стал режиссером, но в отличие от знаменитого отца не слишком преуспел на этом поприще. ‹…›

Ада Войцик пережила двух главных мужчин в своей жизни — единственного, некогда любимого мужа и единственного обожаемого сына. Она ушла из жизни 2 сентября 1982 года в возрасте 77 лет. Похоронена в Москве на Хованском кладбище.

Бочкова С. Ада Войцик // Лавры Кино. 2016. № 28.