И. Большаков, заместитель министра внешней торговли СССР

Искусство кино, пожалуй, наиболее «международное» из всех искусств. С тех пор как зародился кинематограф, его лучшие произведения неизменно приобретали международное значение и проходили по экранам многих стран. Мы с любовью вспоминаем фильмы лучших мастеров кино США, Англии, Франции, Германии, Италии и других стран, демонстрировавшиеся у нас. Особенно глубокий след оставили в памяти советских зрителей фильмы Чарли Чаплина.
Огромный международный успех выпал на долю многих советских фильмов. Среди первых кинокартин, возвестивших о зарождении нового, социалистического киноискусства, были «Броненосец «Потемкин» С. Эйзенштейна и «Мать» В. Пудовкина. Они с триумфом прошли по всем экранам мира. Сейчас нельзя без волнения читать пожелтевшие от времени иностранные газеты с отзывами об этих кинопроизведениях. Хочется напомнить строки, которые посвятил «Броненосцу» Лион Фейхтвангер в своем романе «Успех». Вот что он писал:
«В то время как остальные берлинские кинотеатры в этот час закрыты или сеанс проходит при самом незначительном числе зрителей, здесь у входа — скопление автомобилей... Полицейские. Зеваки.
Фильм... демонстрировался уже тридцать шесть раз, по четыре сеанса в день...».
Большим вниманием пользовались в предвоенные годы за границей и многие другие наши фильмы. Они метко били по лживой буржуазной пропаганде, без устали клеветавшей на первое в мире государство рабочих и крестьян.
«Советское кино, самое большое искусство народа, которое говорит для всех, которое является голосом всех, глазом всех. Будущая история найдет в нем с восхищением и волнением выгравированное в искусстве гордое лицо поколений, проделавших советскую революцию: ее «Илиаду», ее «Георгики», все ее «Труды и дни», — так писал в те годы о советских кинокартинах Ромен Роллан.
Правящие круги буржуазных государств очень хорошо понимали, какое революционизирующее воздействие оказывают наши фильмы на сознание трудящихся масс. Поэтому правительства капиталистических государств принимали всяческие меры, чтобы закрыть советским фильмам доступ в их страны. Однако произведения нашего киноискусства хотя и с большим трудом, но все же пробивались на международный экран. Позже, когда в некоторых странах была установлена фашистская диктатура, демонстрация советских фильмов там была вовсе запрещена. Этот запрет распространился и на территории, оккупированные гитлеровской Германией.
После разгрома фашизма культурный обмен с Западом был восстановлен, и советские фильмы с успехом начали демонстрироваться в Польше, Чехословакии, Венгрии, Румынии, Болгарии, Югославии, Албании, Австрии, Италии, Франции, а также и в самой Германии. Люди с большим интересом смотрели произведения нашего киноискусства: они хотели знать как можно больше о Советской стране, о ее людях, принесших им избавление от фашизма. Многие газеты европейских стран давали нашему киноискусству высокую оценку.
Вот выдержка из статьи, напечатанной во французской газете «Нувель Литерэр» в апреле 1945 года.
«Нетрудно понять причины авторитета русской кинематографии. Она переносит нас в непривычный, необыденный мир. И именно это ценно, именно это дает право кинематографии занять достойное место в искусстве. В Америке, нам теперь нечему учиться. Голливуд не делает особых усилий в поисках новых путей. В русских же фильмах, напротив, все привлекает нас: декорации, костюмы, обычаи, характеры. После почти десятилетнего перерыва русская кинематография дала нам ряд картин без особого выбора, без определенного порядка: мы не знаем этапов ее развития, истории создания этих фильмов. И все же мы видим, что русские добились того, чего не сумели добиться ни американцы, ни французы: они разбили штампы, довлеющие над кинематографией».
С установлением в ряде европейских и азиатских стран народно-демократического строя советские фильмы стали там могучим средством воспитания трудящихся масс в духе социализма. Широко открыли двери для наших фильмов и страны, сбросившие после второй мировой войны колониальное иго и вставшие на путь самостоятельного развития. Советские кинокартины впервые появились на экранах Индии, Бирмы, Индонезии, Египта, Сирии, Ливана, Судана, Марокко, Туниса. Они были встречены народами этих стран с огромным интересом.
Мне лично довелось видеть бурную реакцию зрителей во время демонстрации наших фильмов в Индии и Египте. Я был в Дели, когда там в нескольких кинотеатрах шел советский фильм «Арена смелых». Как правило, все сеансы проходили с аншлагом, у касс всегда толпился народ. Публика, состоявшая в подавляющем большинстве из индийской молодежи, живо и непосредственно реагировала на картину. В зале часто раздавались бурные аплодисменты.
В Каире я присутствовал на открытии фестиваля советских фильмов. Показывали цветную картину «Мать» (по Горькому). Как только в зале погас свет, сразу же воцарилась мертвая тишина. С затаенным дыханием следили зрители за событиями этого фильма. Но когда на экране появились кадры, воспроизводящие рабочую демонстрацию, раздался гром аплодисментов. После окончания сеанса зрители устроили продолжительную овацию находившейся в зале исполнительнице главной роли В. П. Марецкой.
В конце сороковых годов положение с прокатом наших фильмов в некоторых капиталистических странах изменилось в худшую сторону. Резкое обострение международных отношений, разнузданная пропаганда, поднятая империалистическими кругами против СССР и других стран социалистического лагеря и положившая начало «холодной войне», сильно отразились на продвижении наших фильмов в страны Запада. Резко сократился прокат советских фильмов в Англии, Франции и Италии, почти совершенно прекратился в США и во многих странах Латинской Америки.
Благодаря мудрой политике советского правительства, направленной к смягчению международной напряженности, в последние годы положение несколько улучшилось, и культурные связи между СССР и западными капиталистическими государствами заметно активизировались. Сыграли свою роль и большие успехи, достигнутые в этот период Советским Союзом в экономике, политике и культуре: они подняли авторитет нашей страны, возбудили интерес ко всем областям ее жизни. Сейчас почти не осталось стран, в которых не демонстрировались бы советские картины.
И в старой Англии, и в молодых республиках Африки — Гане и Гвинее, и в странах Южной Америки — Уругвае и Аргентине, и в далекой Индонезии — повсюду зрители с интересом смотрят наши фильмы. Они несут великие идеи нового мира, укрепляют веру в светлое будущее человечества. Советские фильмы демонстрируются более чем в 70 странах мира, а количество посещении в 1958 году перевалило за миллиард. После второй мировой войны более двухсот советских фильмов были отмечены премиями на международных фестивалях.
Тем не менее проблема «завоевания» экрана той или иной страны в наши дни стала гораздо сложнее. Сейчас почти во всех странах мира наблюдается интенсивный процесс развития национальной кинематографии. Об этом убедительно говорят цифры. Если в 1948 году было выпущено около 1500 полнометражных художественных фильмов, то в 1958 году их количество превысило уже 2500 (поданным ЮНЕСКО) Теперь фильмы производятся не только в экономически развитых странах, но и в странах, которые сравнительно недавно освободились от колониальной зависимости.
Достаточно, например, сказать, что в Индии в 1958 году было выпущено 295 художественных фильмов. Для поощрения производства фильмов высокого эстетического, культурно-просветительного и технического уровня правительство Индии еще в 1954 году учредило ежегодные поощрительные премии.
Правда, есть отдельные страны, в которых нет еще своей национальной кинематографии. К ним, в частности, относится Канада. Канадский писатель Дайсон Картер объясняет такое положение отнюдь не тем, что в Канаде будто бы нет талантливых сценаристов, режиссеров и актеров. «Причина отсутствия художественных фильмов, — пишет он, — кроется в том, что нашими соседями являются не социалистические Россия и Украина, а капиталистические Соединенные Штаты Америки... Наши кинотеатры в руках американцев. Американцы контролируют в нашей стране прокат фильмов. Противопоставить отечественное искусство мощи Голливуда было бы для канадского кино финансовым идиотизмом».
Но таких стран, кинематографии которых находятся под пятой Голливуда, остается все меньше и меньше. И сам Голливуд в наши дни переживает глубокий финансовый кризис.
По опубликованным данным, еженедельная посещаемость кинотеатров в США снизилась в 1957 году до 43 миллионов зрителей по сравнению с 90 миллионами зрителей в 1946 году. За этот период общая прибыль десяти крупнейших кинокомпаний сократилась в четыре раза, средняя ежемесячная занятость в Голливуде уменьшилась с 21 тысячи человек почти до 12 тысяч. Если раньше все киностудии США выпускали в год до 500 картин, то теперь количество производимых ежегодно фильмов колеблется между 300 и 350.
Анализируя причины создавшегося положения в кинопромышленности, американские обозреватели обычно объясняют его конкуренцией со стороны телевидения. Конечно, доля правды в этом есть. Но главная причина переживаемого Голливудом затяжного кризиса кроется в низком качестве выпускаемых фильмов. Зрителям надоели штампованные картины, показывающие убийства, сексуальные истории, похождения детективов. Некоторые руководители американских кинофирм ищут выхода в создании «сверхбоевиков» — фильмов, которые требуют огромных средств для оплаты участвующих в них кинозвезд, средств на декорации, костюмы, реквизит и прочее. Такие боевики действительно держатся на экранах дольше, чем штампованные голливудские картины. Например, «Десять заповедей» и «Вокруг света в 80 дней» (по Жюлю Верну) дали сборы, превышающие 50 миллионов долларов. Но все же постановка этих картин обходится слишком дорого.
Чтобы удешевить стоимость фильмов, многие голливудские фирмы организуют производство картин за границей. Преимущество для них в этом случае состоит в том, что в ряде западноевропейских стран рабочая сила дешевле, чем в США, и в том, что готовому фильму легче пробиться на экраны страны, где он снят.
Особенно сильны позиции американского капитала — и в производстве ив прокате — в Англии. Здесь фильмы, рекламируемые как английские, нередко фактически оказываются американскими. В 1958 году свыше 40 процентов всех полнометражных фильмов, показанных в Англии, принадлежало семи ведущим американским фирмам.
Голливудские кинокомпании все чаще практикуют совместные постановки с кинофирмами европейских стран еще и потому, что в некоторых из этих стран существуют ограничения на вывоз валюты. Не желая терять прибылей, получаемых от проката своих фильмов, американские кинокомпании предпочитают расходовать средства на съемки фильмов вместе с национальными кинофирмами, что в известной мере защищает американских предпринимателей от налогового обложения и позволяет обойти положение о блокировании местной валюты.
На мировом кинорынке идет сложная и напряженная конкурентная борьба. И это, в конечном счете, борьба за человеческие души. Ее победы и поражения зависят не от стоимости кинопроизводства, а от идейно-художественных достоинств фильмов. Хороший фильм, как правило, завоевывает большую аудиторию и тем самым покрывает с избытком издержки производства.
Благодаря развивающимся международным культурным связям кинозрители имеют теперь широкие возможности выбирать фильмы самых различных стран, сравнивать их достоинства.
В сегодняшнем огромном потоке мировой кинопродукции советские фильмы, надо прямо сказать, занимают довольно скромное место. Прокат советских фильмов за границей явно не отвечает сильно возросшему за последние годы интересу широких слоев населения всех стран к жизни Советского Союза, его экономическим, научным, социальным и культурным достижениям. Конечно, во многих капиталистических странах создаются искусственные барьеры для продвижения наших фильмов, а сама организация нашего заграничного кинопроката страдает многими существенными недостатками. Но объяснять наше отставание только этими причинами было бы неправильно и необъективно. И в самом деле, даже в странах, где нашим фильмам открыты все пути, удельный вес советских картин в кинопрокате за последние три года значительно снизился.
Одна из важнейших причин снижения нашей конкурентной способности на мировом кинорынке — недостаточно «высокий идейно-художественный уровень многих фильмов последних лет.
За годы, прошедшие после XX съезда КПСС, наша кинопромышленность значительно увеличила выпуск фильмов. Сейчас она дает уже более ста художественных кинокартин в год. Еще несколько лет тому назад многим деятелям нашего кино эта цифра казалась далекой мечтой. Одним из самых горячих поборников выпуска большого количества фильмов был А. П. Довженко. Выступая на Втором Всесоюзном съезде писателей в 1955 году, Довженко говорил: «Не может великий советский двухсотмиллионный народ, несущий миру самую передовую культуру, удовлетворяться двадцатью или тридцатью и даже ста пятьюдесятью картинами. Я думаю, что в очень недалеком времени мы придем, по-видимому, не менее как к четыремстам картинам в год».
Одним из отрадных показателей бурного развития советской кинематографии является мощный подъем киноискусства в братских союзных социалистических республиках. Сейчас, как известно, две трети всех фильмов выпускаются киностудиями союзных республик. За всю свою историю советское киноискусство не было таким многонациональным, как в наши дни. А какая большая армия молодых и талантливых кадров влилась за это время в советскую кинематографию! За последние четыре года в кино пришло 90 новых режиссеров-постановщиков, 85 операторов, 50 художников.
В этот период советское киноискусство резко повернуло к темам современности. Запечатлеть в художественных образах замечательные перемены, происшедшие в нашей социалистической действительности, отобразить то новое, что вошло в нашу жизнь, — стало главной задачей советской кинематографии. Но в работе над фильмами на современные темы имеется еще много серьезных недостатков.
Не всякий фильм, посвященный современной теме, может глубоко воздействовать на зрителя и служить делу коммунистического воспитания трудящихся масс. Между темой и ее воплощением, как говорят, дистанция огромного размера. В искусстве важно и что изображается и как изображается. Забвение этого закона приводит к тому, что некоторые фильмы не оставляют никакого следа в сознании людей. А таких фильмов за последние годы было выпущено немало. Вот далеко не полный их перечень: «Девушка с гитарой», «Главный проспект», «Дело N 306», «Дело „пестрых“, „Пути и судьбы“, „Когда поют соловьи“, „В погоне за славой“, „Саша вступает в жизнь“, «К Черному морю», «Медовый месяц», «Она вас любит», «Моя дочь», «Посеяли девушки лен», «Четверо», «Штепсель женит Тарапуньку», «Случай на шахте восемь», «Неповторимая весна», «Жених с того света»... Все эти фильмы посвящены нашей современности. Главными героями в них выступают советские люди. Но общий их недостаток состоит в поверхностном отображении современной жизни. В этих фильмах советские люди часто изображаются интеллектуально бедными, с очень ограниченными и узкими интересами. Мир их мыслей и чувств крайне примитивен. Там не чувствуешь кипучей жизни страны, ее живого пульса, не видишь величия советской эпохи.
Конфликты в этих произведениях крайне упрощены и стандартны. Они обычно строятся на случайностях и недоразумениях, которые уже к середине фильма выясняются, и поэтому вторую половину картины смотреть просто неинтересно. В них много ненужных бытовых подробностей, не трогающих зрителя любовных переживаний, пошлых песенок, сомнительных острот и легковесных, откровенно развлекательных сцен. Диалог очень примитивен, в нем часто попадаются блатные слова и выражения, а также архаизмы и провинциализмы, засоряющие русский литературный язык.
Эти фильмы, как известно, не пользовались успехом у советских зрителей, и рассчитывать, что они могут иметь спрос на мировом кинорынке, было бы по меньшей мере наивно.
Сейчас на экранах мира появилось немало хороших фильмов, созданных в других социалистических странах, фильмов, поставленных прогрессивными кинематографистами некоторых буржуазных стран, и в частности режиссерами-неореалистами. Неореализм, при всей его идейной ограниченности представляющий несомненно прогрессивное течение в буржуазном искусстве, находит все более широкое распространение и оказывает плодотворное влияние на кинематографию самых различных стран.
Для того чтобы в этих условиях завоевать себе достойное место на мировом экране, советской кинематографии необходимо резко повысить идейно-художественный уровень своих произведений.
Следует также подумать о создании фильмов специально для заграничных зрителей с учетом национальных и культурных особенностей отдельных районов мира.
Например, можно было бы подготовить несколько фильмов для стран Арабского Востока и Юго-восточной Азии, имея при этом в виду, что интерес к жизни Советского Союза здесь очень велик.
На Западе большим успехом пользуются фильмы, поставленные по произведениям выдающихся русских и советских писателей. Американская, английская и французская кинематография не раз обращалась к произведениям Л. Н. Толстого, Достоевского, Гоголя, Тургенева и других наших классиков. С успехом прошли на Западе такие советские фильмы, как «Тихий Дон», «Сорок первый», «Идиот». Так почему бы нам не экранизировать и многие другие произведения советских писателей и русских классиков, пользующиеся широкой известностью за границей?
Можно было бы поставить также несколько интересных фильмов, показывающих советские хореографические и вокальные ансамбли, гастроли которых проходят за границей с исключительным успехом.
Мы должны сейчас обратить самое серьезное внимание на продвижение советских фильмов за рубежом, должны сделать их достоянием широких масс зрителей всего мира, которые проявляют необычайный интерес к нашей стране, вступившей в новый период своего развития, в период развернутого строительства коммунизма.

Большаков И. Советские фильмы на экранах мира // Искусство кино. 1959. № 9. С. 120-124.