«Чапаев» родился из любви к отечественному кино. Другого в моем детстве, строго говоря, не было. Были, конечно, французские комедии, итальянские мелодрамы и американские фильмы про ужасы капиталистического мира. Редкие шедевры не могли утолить жгучий голод по прекрасному. Феллини, Висконти и Бергмана мы изучали по статьям великих советских киноведов.
Зато Марк Бернес, Михаил Жаров, Алексей Баталов и Татьяна Самойлова были всегда рядом — в телевизоре, после программы «Время». Фильмы Василия Шукшина, Ильи Авербаха и Глеба Панфилова шли в кинотеатрах, а «Зеркало» или «20 дней без войны» можно было поймать в окраинном Доме культуры, один сеанс в неделю.
Если отставить лирику, «Чапаев» вырос из семитомной энциклопедии «Новейшая история отечественного кино», созданной журналом «Сеанс» на рубеже девяностых и нулевых. В основу этого издания был положен структурный принцип «кино и контекст». Он же сохранен и в новой инкарнации — проекте «Чапаев». 20 лет назад такая структура казалась новаторством, сегодня — это насущная необходимость, так как культурные и исторические контексты ушедшей эпохи сегодня с трудом считываются зрителем.
«Чапаев» — не только о кино, но о Советском Союзе, дореволюционной и современной России. Это образовательный, энциклопедический, научно-исследовательский проект. До сих пор в истории нашего кино огромное количество белых пятен и неизученных тем. Эйзенштейн, Вертов, Довженко, Ромм, Барнет и Тарковский исследованы и описаны в многочисленных статьях и монографиях, киноавангард 1920-х и «оттепель» изучены со всех сторон, но огромная часть материка под названием Отечественное кино пока terra incognita. Поэтому для нас так важен спецпроект «Свидетели, участники и потомки», для которого мы записываем живых участников кинопроцесса, а также детей и внуков советских кинематографистов. По той же причине для нас так важна помощь главных партнеров: Госфильмофонда России, РГАКФД (Красногорский архив), РГАЛИ, ВГИК (Кабинет отечественного кино), Музея кино, музея «Мосфильма» и музея «Ленфильма».
Охватить весь этот материк сложно даже специалистам. Мы пытаемся идти разными тропами, привлекать к процессу людей из разных областей, найти баланс между доступностью и основательностью. Среди авторов «Чапаева» не только опытные и профессиональные киноведы, но и молодые люди, со своей оптикой и со своим восприятием. Но все новое покоится на достижениях прошлого. Поэтому так важно для нас было собрать в энциклопедической части проекта статьи и материалы, написанные лучшими авторами прошлых поколений: Майи Туровской, Инны Соловьевой, Веры Шитовой, Неи Зоркой, Юрия Ханютина, Наума Клеймана и многих других. Познакомить читателя с уникальными документами и материалами из личных архивов.
Искренняя признательность Министерству культуры и Фонду кино за возможность запустить проект. Особая благодарность друзьям, поддержавшим «Чапаева»: Константину Эрнсту, Сергею Сельянову, Александру Голутве, Сергею Серезлееву, Виктории Шамликашвили, Федору Бондарчуку, Николаю Бородачеву, Татьяне Горяевой, Наталье Калантаровой, Ларисе Солоницыной, Владимиру Малышеву, Карену Шахназарову, Эдуарду Пичугину, Алевтине Чинаровой, Елене Лапиной, Ольге Любимовой, Анне Михалковой, Ольге Поликарповой и фонду «Ступени».
Спасибо Игорю Гуровичу за идею логотипа, Артему Васильеву и Мите Борисову за дружескую поддержку, Евгению Марголиту, Олегу Ковалову, Анатолию Загулину, Наталье Чертовой, Петру Багрову, Георгию Бородину за неоценимые консультации и экспертизу.
— Лев Александрович, чем вы теперь занимаетесь?
— Ничем. Последнюю свою картину «Незабудки» снял с великим трудом. Это уже тот фильм, которого никто не видел. Показывали его как-то по телевидению, но получилась декламация на черном экране. Не видно не зги. Как только умудрились сделать такую копию?
— Следите за тем, что в Москве происходит?
— Смотрю иногда телевизор. Слышал, что дворникам форму новую ввели. Ну, и слава богу. Из моего окна виден Кремль, а за ним купол храма Христа Спасителя. Сам я из дому не выхожу — здоровье не позволяет, потому храм только из окна и видел. Да и прежде, надо сказать, Москвы практически не видел, много лет жил на даче. Туда за мной приезжала машина, увозила на съемки и обратно. Метро я никогда не знал. Со съемки в монтажную, потом — возвращение домой, как говорится, без рук, без ног, абы добраться. Такая была жизнь.
— Вы — коренной москвич?
— Я родился в Тифлисе. Впервые приехал в Москву в сорок четвертом. Первый курс во ВГИКе с грехом пополам проучился, а вернее проболел, и возвратился в Тифлис. В это время мать из ссылки вернулась. В сорок шестом хотел восстанавливаться в институте, но понял, что не выдержу. Я ведь с отрочества болел туберкулезом. Потом уже, в сорок восьмом году поступил заново на курс к Герасимову. И правильно сделал. Хотя правильность этого выбора стала мне ясна позднее. Когда мы учились, никаких перспектив ведь не было. Фильмов появлялось мало, еще меньше, чем сейчас. Снимались «культовые» картины, то, что одобрил «хозяин». К тому времени, когда мы закончили учебу, отец всех народов умер и началось какое-то оживление. Мы, четверо с курса, снимали короткометражки на студии имени Горького, где я остался и проработал всю жизнь.
С Яковом Сегелем, моим однокурсником, мы потом сняли два полнометражных фильма «Это начиналось так» и «Дом, в котором я живу». После этого разошлись. Я стал снимать «Отчий дом», потом — детскую картину совместно с чехами, потом «Когда деревья были большими». Затем наступил длинный перерыв, когда я оказался в Госкино, а потом первым секретарем правления Союза кинематографистов. Двадцать лет прослужил так в итоге. За это время снял очень мало: «Преступление и наказание», документальную картину «Звездная минута» о космосе, «Карл Маркс, молодые годы».
— Не жалеете о том, что столько лет ушло на государственные и общественные нужды?
— И жалею, и нет. Это же было не пустое время. Многое сделано за эти годы. Союз кинематографистов был сильным, авторитетным, богатым. Конечно, не будь чиновничьей работы, мог бы больше снять.
— А с другой стороны, такая работа давала вам преимущества поболее, чем другим, можно было себе позволить, денег на фильм взять, сколько нужно.
— Сметой в то время я даже не интересовался, не имел к ней отношения. Это было делом директора картины, а не режиссера. Госкино давало деньги. Я никогда и с продюсером никаких дел не имел просто потому, что таковых тогда не существовало. Все гораздо проще было. Это уже на «Незабудках» мы не могли достать поливочную машину. Мне нужна была лужа в кадре. Так пришлось ведром черпать воду.
Пока отправляешься за вторым, лужа высыхает. Но и прежде, надо сказать, деньги на кино хоть и давали, но всегда нам чего-то не хватало. Мы же, режиссеры, не получали их много и тогда. Максимум — восемь тысяч за картину, которая снималась, как правило, не один год. У режиссера высшей категории оклад был триста рублей. Только несколько моих коллег имели персональную надбавку. Я вот получал четыреста рублей. Старики — Герасимов, Райзман, Чиаурели, Юткевич — по пятьсот, за счет сталинских еще надбавок. Но как только человек переставал снимать, в течение полугода он получал шестьдесят процентов, а потом все это заканчивалось.
— «Карла Маркса» в перестройку вам не припоминали?
— Нет. Хотя это было очень непростое время. После разгромного V Съезда Союза кинематографистов те, что кричали: «Долой генералов!» — сами надели на себя генеральские погоны. Позднее, в день моего семидесятилетия, а я тогда лежал в больнице, пришла поздравительная телеграмма от всего секретариата с извинениями. Многие из этих людей кричали когда-то: «Долой!» С тех пор ведь не создали ничего нового, зато ранее построенное разобрали. Говорят, что в приемной Союза, где всегда в прежние годы толпился народ, теперь пусто.
Что же касается «припоминаний», то не так давно в одной газете написали, что меня-де Брежнев поздравлял с завершением фильма «Карл Маркс. Молодые годы». Как я долго ждал его звонка, что даже захотел в сортир, а в результате, когда он мне все-таки позвонил, то поздравил с фильмом «Мужики». Брежнев меня действительно поздравлял.
— Да ведь вам, занимавшему столь высокий пост, не раз, наверняка, доводилось с ним встречаться?
— Видел я его и до этого, но лично с ним не общался. Однако случай свел. Филипп Тимофеевич Ермаш работал тогда в ЦК. В те годы полагалось рассылать приглашения первым секретарям на крупные мероприятия. Надвигался съезд кинематографистов, первый или второй, уже не помню. Ермаш спрашивает меня: «Пригласил генсека? Обязательно сам должен отнести приглашение. Я тебе устрою». И действительно устроил. Пошел я к Брежневу и застрял там на несколько часов. У него шло совещание. Сижу в приемной, жду. Нельзя же встать и уйти. Пришел и посол Чехословакии по фамилии Павловский. Нам сервировали чай. Ждем вместе. Потом открылась дверь, вышло оттуда человек пятнадцать. Я пропустил вперед пожилого уже Павловского. Он через десять минут освободился. Секретари предупреждали меня, чтобы я не задерживался у Брежнева больше пятнадцати минут. А мне и надо-то было не более пяти. Но Брежнев посадил меня и как начал расспрашивать, кто из артистов за кем замужем и на ком женат.
Позднее, когда он поздравлял меня с выходом фильма «Карл Маркс», он только-только вернулся из Мацесты. Туда ему и отправили все семь серий картины. Разговор получился смешной. Мне позвонили по вертушке и предупредили, что со мной будет говорить Леонид Ильич. Слышу много голосов, идет какой-то разговор. А Брежнев мне говорит: «Я возвращался поездом и всю дорогу думал, как бы не забыть позвонить Кулиджанову. Вам повезло. Я посмотрел все серии. Погода была очень плохая». С такой наивностью он это сказал. Оказалось, что позвонил он чуть ли не во время заседания Политбюро, народ еще не успел разойтись. Тогда такой звонок был событием.
— Да и теперь, наверное, это так, чтобы мы там ни говорили. Влияли подобные звонки на биографию?
— Не знаю, что и ответить. Может, и влияли. Но с другой стороны, мало ли было людей, которые общались с высокопоставленными лицами, а потом были уничтожены. Сталин гулял по Кутузовскому проспекту с Довженко. А потом Довженко написал в своей книге о том, как истоптал его вождь своими сапогами.
Когда мы сняли картину о целине «Это начиналось так», раздался утром в коридоре звонок. А жил я тогда на Зубовском бульваре, в маленькой шестиметровой комнатушке. В трубке слышу: «С вами будет говорить министр Михайлов». Я был ошеломлен, думал, кто-нибудь меня разыгрывает. Но убедившись, что это и в самом деле министр, позвонил Якову Александровичу Сегелю, пересказал ему наш разговор, наказал ждать аналогичного звонка. Бедный Яша напрасно провел у телефона долгое время. Михайлов ему так и не позвонил, очевидно, решив, что первого имени в титрах вполне достаточно для поздравления. Никаких других официальных звонков в моей биографии не было. За исключением еще одного, который я запомнил на всю жизнь.
— Можете рассказать об этом?
— Расскажу. Была у меня картина «Синяя тетрадь» по повести очень хорошего писателя Эммануила Казакевича. Появилась она после хрущевского доклада. В чем был ее смысл? Ленин, как выяснилось, в Разливе был не один, как написано во всех учебниках, а с Зиновьевым. И судить собирались их обоих. Мы же не могли даже найти портрет Зиновьева, не знали, как он выглядит. В конце концов я позвонил Поспелову, директору института марксизма-ленинизма. Представился. все рассказал. Слышу, дышит в трубку, но молчит. Долгим было это молчание. А потом ответил: «Пока я жив, этого не будет». Мне после таких слов еще больше захотелось снимать.
Консультантом у Казакевича, а потом и у меня на картине, была старуха Фотиева. Та самая, хозяйка квартиры, где скрывался Ленин перед тем, как уйти в Смольный. Очень симпатичная и смешная старуха. Она когда-то была ответственным секретарем сельскохозяйственной энциклопедии, издававшейся с царских времен и продолжавшей выходить при Временном правительстве. Старуха рассказывала всякие интересные подробности. Она хорошо знала Зиновьева. Очень неприятным он был человеком. О Владимире Ильиче разговоров было мало. Вспоминали Крупскую, Марию Ильиничну. Фотиева приезжала в Ленинград, где мы снимали. Вижу, останавливается машина, оттуда выходит старуха. Она уже плохо ходила, опиралась на палочку. Человек, который ее доставил, нырнул обратно в машину и быстренько уехал, А Фотиева идет и хохочет: «Знаете, кто меня привез? Директор Ленинградского филиала института марксизма-ленинизма. Не привезти он меня не мог, но и прийти на съемочную площадку тоже не мог, привез и тут же махнул обратно, чтобы не вступать в разговоры на столь неприятную дли него тему».
Да, это было совсем другое время. Казакевич, который вскоре умер, а умирал он тяжело, от рака, собирался написать вторую часть о тех днях в канун революции, когда Ленин остался в одиночестве. Придумал даже название «Тихие дни Октября». А эту самую ленинскую «Синюю тетрадь» я так и не прочитал. Не это меня интересовало, а коллизии вокруг.
Кулиджанов Л. Лев Кулиджанов: «Такая была жизнь» (инт. Светланы Хохряковой) // Экран и сцена. 1998. № 17-18. С. 11.