Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
Таймлайн
19122022
0 материалов
Поделиться
Идущая от сердца к сердцу простота
Тема народности в творчестве Мокроусова

Свое имя в песенном жанре молодой выпускник Московской консерватории Борис Мокроусов начал утверждать в конце 30-х годов, заявив о себе великолепной песней "Милый мой живет в Казани" на слова В. Соловьева. Она моментально завоевала широчайшую популярность и в ту пору распевалась всюду наравне с песнями Дунаевского, Блантера, Захарова и других известных композиторов. Не случайно Исаак Дунаевский, крупнейший мастер советской песни, начав в 1936—1937 годах составлять сборник новых произведений советских композиторов, пригласил участвовать в сборнике и Бориса Мокроусова. 

Песня написана в духе волжских лирических напевов. Она посвящена важному событию для страны — сооружению каналов, соединивших Москву-реку с Волгой, а затем с пятью морями нашей Родины. Не случайно тогда стали говорить: Москва — порт пяти морей. Многие авторы писали на эту тему, но не обходилось без декларативности. Творчеству Мокроусова это было чуждо. Тему он решает по-своему, перенеся общественную проблему в личный план, давая слушателю почувствовать, как сказывается общее дело на частных судьбах людей. Песня искрится элементами юмора, бытовизма, становясь понятной и близкой простым людям. 

"В этой песне, — отметила музыковед Н. Михайловская, — проявились черты, которые стали потом характерными для творчества Мокроусова. Прежде всего это — какая-то особая доверительность высказывания, идущего от сердца к сердцу, простота, искренность в выражении чувства, свободно льющаяся мелодия, казалось бы, самый обычный аккомпанемент... Но так ли уж все просто? Откуда же такой совершенно особый "аромат" песни? Стоит повнимательнее вглядеться в нотную запись, вслушаться в ее живое звучание, как обнаруживаешь поистине тончайшую работу композиторской мысли..."

К сожалению, в настоящее время песню "Милый мой живет в Казани" не исполняют ни по радио, ни по телевидению. Но такова уж судьба многих прекрасных советских песен. Широко известный композитор В. Соловьев-Седой, отмечая своеобразие и искренность песенного творчества Бориса Мокроусова, его неповторимый мелодический дар, проникновенность, глубокую лиричность и убедительность музыкальной образности, выделил еще одну существенную черту — чувство музыкальной драматургии. Наиболее отчетливо и полно, считает Н. Михайловская, ощущение музыкальной драматургии, принцип свободного образно-музыкального развития выявились в песнях Мокроусова, которые можно назвать песнями-сказами, песнями-балладами.

Наиболее самобытны песни-сказы, во всех своих элементах тесно связанные с народной основой. Это прежде всего "У колодезя" и "Из-под камушка".  В них отчетливо выявлены (особенно полно в балладе «Из-под камушка") принципы подхода к фольклорному первоисточнику, характерные для Мокроусова. В них чувствуется связь с образами русских сказок, нашедшими претворение в музыке Римского-Корсакова.

В песнях-сказах, при всем их различии, отмечает Н. Михайловская, есть общее: все они основаны на последовательном развитии сюжета, пронизаны повествовательной интонацией. Содержание большинства из них драматично и поднимается порой до истинной трагедийности. Песни Бориса Мокроусова глубоко национальны и несут в себе чувство неразрывной связи художника с жизнью народа. И, конечно, есть среди них — патриотические. К ним относятся такие, как  «Россия – наша Родина» (сл. Г. Строганова и В. Малкова), "Песня о родной земле" (слова О. Фадеевой), "Песня о Волге" (слова С. Острового), "Широка ты, родная Россия" (слова А. Чуркина), "Зацветает степь лесами" (слова А. Фатьянова).

Сближает их ряд общих стилистических черт. Основной носитель образной выразительности в этих песнях — широкая и непрерывно льющаяся мелодия. В ней истинно русская величавость, какая-то особая сила, торжественная приподнятость, естественно сочетающаяся с доверительной теплотой интонации.

Эти песни вызывают возвышенные чувства любви к родной земле, гордости за нее. "Песня о Волге" отличается большой мужественностью, сдержанностью, суровостью. Интонационные истоки этой песни — в волжских песнях русской вольницы.

С "Песней о Волге" роднится песня "Матросы Байкала" (слова Н. Кондырева). В ней композитор затрагивает специфический пласт русского фольклора, ощущается интонационно-эмоциональный строй песен Сибири, песен каторги и ссылки — тех, в которых выражалась мечта о воле, жила скрытая до поры, до времени сила. Примером может служить "Славное море — священный Байкал". Однако прямых мелодических заимствований в песнях Мокроусова нет. Не допускал он и подражаний другим авторам.

Николай Кружков.: «Тема народности в творчестве Б. Мокроусова»

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera