Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Мировоззрение, талант, искренность
О моей большой тоске по искренности

Я твердо уяснил себе, что мировоззрение художника плюс талант — определяют качество художественного произведения, его стиль, силу воздействия его на зрителя. На данной стадии моего мировоззрения мне хочется, именно хочется делать картину в плане социалистического реализма. Я твердо решил поговорить со зрителем, как говорят по душам, полным голосом, не маскируя недостатков своего мировоззрения техническим внешне блестящим оформлением, мне хочется говорить непонятно, с большой теплотой, человеческой простотой и искренностью.

Тов. Шумяцкий в каждом своем выступлении говорит о своей большой тоске по хорошим советским картинам. Разделяя тоску т. Шумяцкого, мне хочется поговорить о моей большой тоске по искренности. Я твердо убежден, что вопрос о искренности также является вопросом качества художественных произведений. Художник, допускающий в своей работй неискренность, никогда не создаст полноценного художественного произведения. Для настоящего большого художника необходимо две вещи, слитые воедино — мировоззрение и мироощущение, т.е. первое знание материала с правильными классовыми, политическими установками, и второй полноценное глубокой, захватывающее самого художника чувствование того, о чем хочет /именно хочет/ говорить со зрителем художник. Малейший разрыв между этими двумя сторонами, малейший холодок художника к своему материалу даст себя знать как фальшивая нота в музыке. Путь к сердцу зрителя нелегкий путь. Одни знания, одна эрудиция не помогут найти этот путь. Необходимо, чтобы эти знания поддерживались большим чувством, искренней деятельной любовью к идеям социалистического строительства и настоящей ненавистью к врагам его.

Находятся люди проповедывающие теорию: ни плакать, ни смеяться, а понимать. Это люди мертвого покоя, но к счастью эта теория — ржавый гвоздь, застрявший в живой голове. Вы не найдете и одного человека, лишенного способности эмоционального восприятия действительности. Каждого человека волнуют те или другие идеи, явления, вещи. Одного в первую очередь волнуют вопросы построения бесклассового общества, другой волнуется за судьбу своих эксплуататорских классовых интересов, его в первую очередь волнуют вопросы своего личного благополучия — честолюбие, карьера, богатство и т.п. Возьмем художника, которого волнуют вопросы честолюбия, словом карьера, одним словом личное благополучие независимо от общего культурного и экономического благополучия страны строящей социализм. Может ли такой художник создать волнующее произведение в классе, завоевавшем одну шестую часть мира, о радости и горе борющегося пролетариата в странах капитализм? — Нет! Не может такой художник волновать зрителя. Кроме фальши и приспособленчества мы от такого художника ничего не получим, хотя он быть может знает наизусть Маркса, Энгельса, Ленина. Но это знание мертвое знание, основанное на холодной политике не согретое революционными чувствами.

К сожалению, бывает и наоборот. Художник искренне волнуется за судьбу пролетариата, как свою собственную, но произведение его вызывает горькое недоумение, объясняется это тем, что человек недостаточно хорошо овладел марксистско-ленинской теорией и по ошибке в основу своего произведения положил враждебную пролетариату идею. Тов. Эрмлер отчитывался о своей поездке в Берлин. Между прочим рассказывает о том, как он плакал на просмотре явно буржуазной религиозной картины — так она его захватила. Нелепо думать, что Эрмлера захватила идея произведения. Его захватила громадная искренность, убежденность художника в правоте того, о чем он говорил со зрителем. [...]

Мы иногда обманываем зрителя, выдавая копейки за рубли. Вместо большого полнокровного чувства радостей и болезней общественной жизни, даем трючки формального порядка, и при виде полнейшего равнодушия в зрительном зале нередко лицемерно вздыхаем: дескать зритель не дорос до понимания наших «возвышенных» чувствований.

Павел Петров-Бытов. Мировоззрение, талант, искренность. Советское кино, 1933, № 12, стр. 44

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera