Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Поделиться
Возникающие в кадре мелодии
Музыка к фильму «Похождения зубного врача»

Фильм «Похождения зубного врача», снятый Э. Климовым в 1965 году, был его второй кинематографической работой. Сценарий Александра Володина предложил Климову Михаил Ромм. Он представлял собой «некое эссе о судьбе, извечно сложной судьбе таланта», в котором объединились аллегория, символика, драма и сатира.

Режиссер отмечал, что «трудно было найти конкретный жанр, стиль, интонацию. Это была такая притчевая история — жанр по тем временам для нашего кино совсем новый, неосвоенный».
Главный герой — молодой дантист Чесноков— обладает особым даром удалять зубы без боли. Естественно, что его обожают больные и, конечно, недолюбливают коллеги и начальство. Испытав подлинную трагедию любви, Чесноков утрачивает свой дар, но со временем вновь обретает «волшебную» силу.
В финале картины перед нами ученица героя, у которой также проявился «необычный», помогающий людям талант. С таким «странным» сюжетом фильм с трудом пробивал себе путь на экран. После съемок ему «дали третью категорию и соответствующий тираж — 25 копий на весь могучий СССР».

Начинающий режиссер Климов, не успев окончательно «встать на ноги», сразу же попал в «черный список». Однако фильм все же получил известность, а со временем вошел в «золотой фонд» отечественного кино ХХ века. В этой динамичной киноповести-притче привлекли яркие, живые характеры, гротескные ситуации, сатирическая направленность в раскрытии темы «талант и общество». Своеобразно музыкальное решение картины, словно бы сопряженное с абсолютно иным текстом — возвышенным, имеющим духовную праоснову в духе Боккерини и Вивальди
Партитура оказалась словно бы стилизованной одновременно и под музыку XVII века, и под мелодии современных бардовских песен. Как сочетаются эти разные музыкальные пласты?

Композитор подключает к известным мелодиям «голоса» гитары, электрогитары, арфы, фортепиано и струнных. Они либо вторят солирующему голосу, либо выполняют функцию аккомпанемента. Фрагментарно появляются и ударные инструменты. Преимущественно куплетная форма позволяет композитору создать своего рода вариации на soprano ostinato, меняя состав инструментов, тип изложения, фактуру, динамику.

Так, в «Дорожной» песне первый куплет звучит под аккомпанемент двух гитар, во втором присоединяется контрабас, потом том-томы, коробочки, барабаны, труба, фортепиано, гобой.

В «Песенке о хорошем настроении» состав инструментов в куплетах меняется довольно быстро: гитара с контрабасом, они же с ударными, с клавесином, маримбой и клавесином, соло клавесина, гитары, маримба с гитарой и в заключении звучит полный инструментальный состав. Отметим, что в партитуре Шнитке не всегда выписана вокальная партия, ее функцию выполняют разные инструменты, лишь намечен и стихотворный текст. Однако в фильме песни звучат полностью со словами.
Барочные образы в кинопартитуре образуют развернутый блок номеров, по сюжету связанных с важными событиями в жизни главного героя.

Наряду с барочными темами в партитуре и в фильме звучит танцевальная музыка, характеризующая «настоящее сюжетное время». При этом композитор вновь обращается к стилизации: воссоздает характер бытового вальса, который часто звучал в парках в исполнении духового оркестра. В фильме фрагменты этих танцев включены как музыка в кадре, передавая атмосферу времени и места. Вальс звучит у деревянных и медных духовых инструментов, а чарльстон — у саксофона, трубы, тромбона, ударных инструментов, фортепиано, контрабаса и банджо — почти джазбанд!

Выдержана композиционная структура танцев (трехчастность в вальсе, рондообразная форма в чарльстоне), квадратность изложения, ладогармонические приемы (эллипсис в чарльстоне), метроритмические особенности (пунктирный ритм, синкопы в чарльстоне). В результате возникает реальное ощущение, что это полузабытые известные мелодии, как бы «наплывом» возникающие в кадре.

Мирошкина А. «КИНОМУЗЫКА АЛЬФРЕДА ШНИТКЕ: ОПЫТ ИССЛЕДОВАНИЯ» 17.00.02 - Музыкальное искусство.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera