Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
Таймлайн
19122024
0 материалов
Перелетный оркестр
Вероника Хлебникова о работах Андрея Хржановского

<...> Мотивы и образы графики Андрея Юрьевича, если смотреть его картины в один прием (сильный, небесполезный опыт), оказываются сквозными. Не только рисованные коты и поэты, но и сами темы перелетают из одного его фильма в другой, делая границы между ними весьма условными. Они всегда налегке, путешествуют, как и подобает в пространстве культуры, объединенной зоне бродячих сюжетов, открытом источнике свободных ассоциаций и вдохновения.

Летучая пластика и охота к перемене мест излюбленных тем художника зримо воплотилась в стае перелетных роялей, скрипок и труб, парящих в петербургском небе его первого игрового
фильма «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину», законченного Андреем Юрьевичем в прошлом году.

Андрей Хржановский в 1966-м заложил фундаментальное строительство своего художественного, буквально — поэтического, мира буквально же с нуля. Нулем этим был предмет иронической улыбки автора — гражданин Козявин, герой анимационного дебюта
«Жил-был Козявин», абсурдное создание, решительно противоположное и даже враждебное поэзии, а значит, и смыслу.

В 1968 году в фильме «Стеклянная гармоника» по сценарию
Геннадия Шпаликова режиссер сюжетно и пластически выразительно заостряет драматическое противостояние в образах безгубого гоблина и волшебника-музыканта. Драма разворачивается
на улицах города, будто смонтированного из альбома репродукций солидного музейного собрания — от умбрийца кватроченто Пинтуриккио до бельгийского сюрреалиста Рене Магритта. Здесь впервые Хржановский работает с Юло Соостером, эстонским художником-нонконформистом, чью судьбу впоследствии расскажет в фильме, впервые выполненном в смешанной технике, «Школа изящных искусств. Пейзаж с можжевельником». Здесь начинается
коллекция его впечатлений, почти дневник, где соседствует драгоценное и необязательное.

Перу волшебному послушное, эклектичное, совмещающее клоунаду и кватроченто, строительство продолжилось в фильмах 1970–80-х годов «Дом, который построил Джек» и «Королевский бутерброд», «День чудесный» и «Чудеса в решете».

Андрей Хржановский окончил режиссерскую мастерскую Льва Кулешова и Александры Хохловой во ВГИКе в 1962 году. В середине 60-х он начал свою изобразительную революцию на студии «Союзмультфильм», где стажировался у другого реформатора — Федора Хитрука, проявляя в консервативном, следующем традициям Диснея ремесле советского мультипликатора настоящее пластическое инакомыслие. В созданном на рубеже 1970–1980-х
годов пушкинском триптихе «Я к вам лечу воспоминаньем», «И с вами снова я» и «Осень» интеграция рисунков рукописей Пушкина в анимацию была подлинно авангардным жестом.

Авангарду Хржановский верен до сих пор. Его своевольная транскрипция судьбы Иосифа Бродского в «Сентиментальном путешествии» — радикальный по структуре фильм, не выбирающий между жанрами, но поглощающий их как несущественное формальное ограничение. В 1970–1980-е годы инакомыслие заключалось еще и в том, что художник обращался к рафинированной книжной культуре, ренессансной и современной живописи, к музыке современных классиков Альфреда Шнитке и Владимира Мартынова. Обращался вольно, не следуя ранжирам, открывая соседнюю дверь в мир эксцентрики Федерико Феллини в
фильме «Лев с седой бородой» и «Долгое путешествие», сохраняя уникальную для российского кино интонацию лирика и ирониста.

Хлебникова В. Перелетный оркестр // Газета. 2009. 30 ноября.

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera