(На встрече со зрителями)

Вопрос. Режиссер Лариса Шепитько — очень красивая и женственная. Удивительно как она сняла такую картину, как «Восхождение». Ваш Портнов так удачен, что просто отталкивает зрителя. Это ваша заслуга или Шепитько? Или вместе взятых?

Ответ. Тот, кто следит за творчеством Ларисы Шепитько, не удивился ее успеху. Это вдумчивый, очень серьезный художник, который от фильма к фильму набирает высоту. У нее был замечательный фильм «Крылья». А теперь вот — «Восхождение». Конечно, это большая редкость, что женщина — режиссер, да еще такого масштаба, да еще красавица.

Но ведь любой талант — это редкость, уникальность. И ее пример вовсе не означает, что завтра у нас появятся десять новых красавиц-режиссеров. Слава богу, что есть Лариса Шепитько, и будем гордиться ею.

В создании образа Портнова, конечно, ее заслуга прежде всего.

Теперь о том, что «Портнов так удачен, что отталкивает зрителя». У него, зрителя, часто существует стереотип по отношению к актеру. Часто зритель отождествляет актера и его роль. И если актер играет Штирлица, к примеру, то негодяев ему играть возбраняется.

Нет, в том-то и дело, что актер должен уметь играть все. В этом как раз и состоит особенность его профессии — уметь играть. Если я буду играть только героев, то я быстро заштампуюсь и мне, как актеру, придет каюк. Вы можете спросить: а как же быть с амплуа? Отвечу: в кино актер должен уметь расширить свой диапазон как можно шире, вот и будет амплуа, киноактер. А если я буду нести зрителю только свое лицо и свой характер, то я, конечно, могу считать себя актером, но только каким?

Посмотрите, например, что происходит с Аленом Делоном. Его талант, внешние данные — уникальны. Но что происходит? Кого бы он играл — убийцу или, наоборот, полицейского, используется один и тот же набор средств. Получается кино для девочек, которые пришли посмотреть на Алена Делона. Это коммерческое кино, которое никакого отношения к искусству не имеет. А вспомним, что мог Делон: «Рокко и его братья», «Затмение». Вот к чему может привести безжалостная эксплуатация внешних данных.

На мой взгляд, сильно напортила нам, актерам, мода, пришедшая с Запада, — играть «со своим лицом». Мол, играть ничего не надо, надо нести свою «личность», как Габен, например, вот и все. При этом как-то забывается, что такая глыба, как Габен, мог себе позволить оставаться внешне как бы одним и тем же, меняя при этом характеры своих персонажей. Но, однако, положа руку на сердце, скажу, что даже Габен при этой манере играть без грима часто повторялся. А его Жан Вальжан в «Отверженных» — на мой взгляд, просто неудача...

Вопрос. Что вы более всего цените в партнерах? С кем наиболее интересно играть?

Ответ. Ценю я преданность делу, надежность, тактичность. Актеры, которых я полюбил, я уже называл. Теперь к ним прибавились Александр Кайдановский, Маргарита Терехова, Юрий Богатырев.

Актеры, которые оказали на меня влияние, — это Николай Мордвинов, Николай Симонов, Василий Ванин. Уникальным актером был Евгений Урбанский. Из зарубежных актеров на меня повлияли Чарльз Лаутон, Тосиро Мифуне — особенно люблю его в роли Красной Бороды.

Вопрос. Вы не собираетесь стать режиссером, как это модно сейчас?

Ответ. Нет. Я люблю свою профессию и никогда ей не изменю. Можно, конечно, стать режиссером, заставить о себе говорить... Только зачем? Вспомним Пастернака:

Цель творчества — самоотдача,
А не шумиха, не успех,
Позорно, ничего не знача.
Быть притчей на устах у всех...

Из книги: Я всего лишь трубач. Повесть о старшем брате. А. Солоницын - Москва: Современник, 1988