Таймлайн
Выберите год или временной промежуток, чтобы посмотреть все материалы этого периода
1912
1913
1914
1915
1916
1917
1918
1919
1920
1921
1922
1923
1924
1925
1926
1927
1928
1929
1930
1931
1932
1933
1934
1935
1936
1937
1938
1939
1940
1941
1942
1943
1944
1945
1946
1947
1948
1949
1950
1951
1952
1953
1954
1955
1956
1957
1958
1959
1960
1961
1962
1963
1964
1965
1966
1967
1968
1969
1970
1971
1972
1973
1974
1975
1976
1977
1978
1979
1980
1981
1982
1983
1984
1985
1986
1987
1988
1989
1990
1991
1992
1993
1994
1995
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003
2004
2005
2006
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015
2016
2017
2018
2019
2020
2021
2022
2023
2024
2025
Таймлайн
19122025
0 материалов
Поделиться
Неподдельная простота
Судьба Петра Алейникова

Алейникову так и не удалось до конца реализовать заложенный в нем огромный актерский потенциал. Он снялся в тридцати семи фильмах и только в трех из них ему довелось сыграть главные роли. Всенародно признанный, всеми любимый артист за свой творческий труд так и не получил при жизни ни званий, ни наград. «Награда нашла героя», как любят у нас говорить, лишь спустя три года после смерти Петра Мартыновича. На Всесоюзном кинофестивале 1968 года он был удостоен специальной премии за исполнение роли рабочего Марютина в своем последнем фильме «Утоление жажды», созданном еще в 1965 году.

<...>

Петр Мартынович Алейников родился 12 июля 1914 года в Белоруссии, в небольшой деревушке Кривель Могилевской области. Родители — малоземельные крестьяне — жили в бедности. Петр был самым младшим в семье, сестра Катя и брат Николай, трагически погибший в 1932 году, в период «раскулачивания», были значительно старше. Ему еще не было шести, когда не стало отца. Поздней осенью, сплавляя лес по Днепру, он провалился в холодную воду, простудился, недолго проболел... Остались без кормильца хворая жена и трое детей. Шел голодный 1920 год. Николай, чтобы избавить мать от лишнего рта, покинул дом, пошел бродить в поисках работы. Петр с сестрой и матерью немало хлебнули горя, часто жестоко голодали. Когда приходилось совсем туго, дети отправлялись по ближайшим деревням с нищенской сумою. Петр рано ушел из дома, начал бродяжничать, ночевал на железнодорожных станциях, в товарных вагонах, где-то подрабатывал, попрошайничал, подворовывал, чтобы не умереть с голоду.


Добрые люди не дали пропасть мальчишке, помогали кто харчами, кто какой одежонкой, а когда пришло время учиться, устроили в Шкловскую школу-интернат. Петр занимался прилежно, а в свободное время нанимался на мелкую поденную работу к кому-либо из горожан. С особым старанием и любовью выполнял обязанности ученика, а затем и помощника киномеханика в летнем городском кинотеатре. Тогда-то и пристрастился к кино. Удачно и смешно копировал любимых актеров и, прежде всего, популярных комиков. Пытался «податься в артисты» в Москву, да был еще слишком мал, его сняли с поезда и направили на воспитание в Барсуковскую детскую трудовую колонию. Здесь он организовал драмкружок, с увлечением ставил спектакли, был ведущим исполнителем комедийных ролей.


Следующим этапом жизненного пути юного Петра стала могилевская Всебелорусская коммуна имени Десятилетия Октябрьской революции. Он и здесь создал драмкружок и целиком отдался любимому делу. На способного паренька обратил внимание режиссер профессионального театра В. Кумельский.

Он настоятельно советовал Алейникову поступить учиться в театральный институт.


Существует версия (возможно, это очередная легенда), что путевку в жизнь Петр получил от Сергея Мироновича Кирова. Будто бы при посещении колонии Киров увидел его в одном из спектаклей художественной самодеятельности, порекомендовал непременно учиться актерскому мастерству, обещал всякое содействие. Как бы там ни было, в 1930 году Алейников отправляется в Ленинград и поступает на кинематографическое отделение Института сценических искусств, которое в то время вел Сергей Апполинариевич Герасимов.


Как и другие студенты герасимовского курса, начинает сниматься в кино еще в годы учебы. Дебютировал в 1932 году в картине «Встречный». В ней впервые на экране крупным планом было выделено лицо молодого актера. В «Крестьянах» (1935) его имя впервые появляется во вступительных титрах, как исполнителя небольшой роли колхозника Петьки. В том же году Сергей Герасимов приступил к написанию сценария, а затем и к постановке фильма «Семеро смелых» — о молодых покорителях Арктики. В главных ролях он решил занять воспитанников своей актерской мастерской. Роль самого молодого участника полярной экспедиции повара Молибоги писалась не только в расчете на Алейникова, но во многом и с самого Алейникова. У Молибоги даже имя и отчество были такими же, как и у его будущего создателя — Петр Мартынович. Фильм вышел на экраны в 1936 году и был встречен с огромным энтузиазмом. Алейникова заметили, по достоинству оценили специалисты и полюбили зрители.

«Семеро смелых». Реж. Сергей Герасимов. 1936

Следующей была картина «Комсомольск» (1938). Сыграл в ней актер роль комсомольца-энтузиаста, строителя первых пятилеток, своего полного тезку — Петра Мартыновича Алейникова. Режиссер и сценарист Сергей Герасимов сознательно дал одному из героев имя и фамилию любимого актера. Первая главная роль — студента-изобретателя Васи — сыграна в фильме «Шуми-городок!» (1940). А роли Савки в «Трактористах» (1939) и Вани Курского в «Большой жизни» (1940) принесли ему всенародное восторженное признание на бесконечно долгие годы. Каждый, кто хоть раз видел Алейникова в этих картинах, не могли не покориться магнетическому обаянию его персонажей. Отныне поклонники актера ждали лишь повторений полюбившихся характеров и скептически относились к созданию новых оригинальных ролей. Для многих Алейников надолго, а для кого-то и навсегда стал синонимом Вани Курского, с его детской непосредственностью и озорством, естественностью импульсов и помыслов, тяготением к анархической вольности и инстинктивным стремлением к добру, справедливости.


В предвоенные годы он снимается в фильмах «Пятый океан» (1940), «Случай в вулкане» (1940). В картине «Конек-Горбунок» (1941) вновь получает возможность сыграть главную роль — Иванушки. Эти фильмы, так же как и многочисленные киноленты военных лет: Боевые киносборники" №№ 8 и 11 (1941/42),
«Мать» (1941), «Белорусские новеллы» (1942),
«Александр Пархоменко» (1942), «Непобедимые» (1942), «Во имя Родины» (1943), «Она защищает Родину» (1943), «Небо Москвы»
(1944, где в третий и в последний раз ему удалось сняться в главной роли), «Большая земля» (1944), «Морской батальон» (1945) не принесли актеру, за редкими исключениями, ни интересных ролей, ни творческого удовлетворения.


Это было для всех полнейшей неожиданностью — Алейникова пригласили сыграть Александра Сергеевича Пушкина в фильме «Глинка» (1946). Выбор оказался не случайным и почти безошибочным. Ни до, ни после эту роль невероятной степени сложности лучше Алейникова в кино не сыграл никто (если вообще возможно воссоздать образ Пушкина средствами игрового кино). Актер долго и серьезно готовился к съемкам и ему удалось создать внешне во многом схожий, весьма нетривиальный образ поэта. Труднейшая работа была принята в штыки, сработал стереотип восприятия — как же так, Ваня Курский, и вдруг, на тебе, Пушкин.
Алейникова все реже и реже стали приглашать сниматься. После «Глинки» им сыграны три эпизодические роли за четыре года в фильмах, о которых не стоит и вспоминать. Затем, с 1950 года пятилетний перерыв. Никаких предложений сняться, хотя бы в эпизоде. Актер годами сидит у телефона и ждет роли. Считалось, что кинематограф, выполняющий ответственную миссию по активной политизации советского человека в духе непримиримости к ... и т. д., вовсе не нуждается в острохарактерных, ярко комедийных актерах. Ильинского не снимали около пятнадцати лет. Но у него был театр.


Была еще одна причина, вынуждающая руководство киностудий старательно избегать актера. О ней с болью и горечью писал в своих мемуарах Николай Афанасьевич Крючков: «Мы с Алейниковым были друзьями. И это дает мне право на правду, пусть даже в нелицеприятной форме, вовсе не пытаясь очернить память прекрасного актера. А и зачем?.. Так вот, правда эта, как ни печально, в том, что не смог он достойно выдержать испытание свалившимся на его плечи „тайным жезлом“ неумеренной зрительской любви и популярности, заслуженной славы и чрезмерных восхвалений. Лучшим советчиком, заменившим искренних и преданных друзей, стала бутылка. Она же и сгубила Петра в самом расцвете жизни, нерастраченного таланта».


С 1955 года появилась возможность сниматься. Вновь потянулась чреда небольших или эпизодических ролей в серых, никому не запомнившихся кинолентах. Их было семь или восемь за десять лет. И только в 1965 году, уже будучи тяжело больным (мокрый плеврит, тяжелая операция по удалению одного легкого), актер получил роль, достойную его таланта, в фильме «Утоление жажды». Вместе с Петром Мартыновичем в картине снялись и его дети — дочь Арина и сын Тарас. Фильм еще не был закончен, когда Алейникова не стало. Он умер 9 июня 1965 года. Борис Андреев выхлопотал для своего друга у правительства место на Новодевичьем кладбище.

Соловьев. В. Петр Алейников // Великие и неповторимые

Поделиться

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera