«Знак Зорро». Реж. Фред Нибло, Теодор Рид. 1920

Несомненно, что фильм придуман для Фербенкса. Для такого жизнерадостного, подвижного артиста, как Фербенкс, нельзя было придумать лучшего сюжета. Мистер Зорро, разыгрывает из себя мямлю, «разварного судака», вечно зевающего, неповоротливого и трусливого. В то же время он незнакомец в маске, бесстрашный и неуловимый ловкач, прекрасный фехтовальщик, оставляющий своей шпагой рубцы в виде таинственного знака Зорро. Его шпага направлена против полиции и бездельничающей буржуазии, в защиту обиженных и слабых. Сюжет до крайности прост. Там, где зевает мистер Зорро — зевает публика. Но там, где перед нами Фербенкс в своей настоящей роли, с улыбкой «Багдадского вора», с ловкостью и находчивостью «Робин Гуда», с гибкой прекрасной фигурой — там публика аплодирует.

Хейфиц И. «Знак Зорро» // Рабочий и театр. 1925. № 20.

 

Фильм рассказывает о буржуазной бриллиантомании, о всесильном короле бриллиантов и о подвластных ему неграх, которые «пока еще молчат». Но лучше всего картина иллюстрирует старую истину о том, что социальный сюжет в руках американских режиссеров неизбежно превращается в неубедительную мазню.

Изобличителями социального зла, капиталистической эксплоатации и угнетения, по скудоумию американца, являются буржуазные женщины, на которых вдруг находит отвращение к драгоценностям...

Бесспорно одно — будь у советской кинематографии для каждой ее постановки столько денег, сколько ухлопано на наряды героинь «бриллиантового спрута» — она создала-бы не одну мировую, подлинно-художественную ценность.

Хейфиц И. «Бриллиантовый спрут» // Рабочий и театр. 1925. № 24.

 

Судить о достоинствах такой «никчемной» картины как «Эдельвейс» почти невозможно. Какими смешными и жалкими кажутся театральые контрабандисты среди павильонных декорацией, какой надуманностью и фальшью веет от бестолковых сценарных выдумок, где все сталкивается «рассудку вопреки». Наконец, донельзя шаблонны «поцелуйные сцены», любовные кривляния и «дикая» ревность. Актерскй состав беспомощен. Эта картина — лишнее подтверждение того, что итальянские фильмы художественно и технически очень слабы. Их идеологическая ценность крайне сомнительна. На них не стоит тратить средств и времени.

Кинематография иногда затрачивает огромные средства чтобы воссоздать под Берлином тропические леса, полярные тундры и кишащие крокодилами реки Африки. Режиссер же фильма «На берегах Юкона» поступает наоборот. Имея неограниченные возможности для заснятая разнообразного и величественного пейзажа Аляски, он настроил там кучу картонных павильонов. Вместо того, чтобы развернуть суровую правду о жизни золотоискателей на фоне беспощадной и жуткой природы, американский постановщик размазывает нудную любовную интригу с небольшими картинами северного пейзажа в придачу.

Все, чем зачитываешься у Джека Лондона — борьба за жизнь, за добычу, за золото — оставлено в стороне. Налицо обыкновенный роман с обыкновенной героиней.

Хейфиц И. Победитель гор // Рабочий и театр. 1925. № 27.