Андрей Мягков «проснулся знаменитым» раньше выхода на экран «Иронии судьбы». Уже его Алешу Карамазова в пырьевской экранизации романа Достоевского заметили и довольно широко обсуждали. Особая мягкость черт (фамилия актеру подходит, что бывает нечасто), какой-то лучистый внутренний свет и впечатление человеческой цельности — качества, выделившие молодого артиста на общем актерском фоне, который тогда, в конце 60-х годов, и так был весьма сильным. Артист был взят в картину из «Современника» в котором только-только начал работать и играть во многих знаменитых спектаклях этого театра. Но первая его кинороль возникла еще в годы, когда он заканчивал Школу-студию МХАТа. В «Похождениях зубного врача» по сценарию Александра Володина Мягков сыграл заглавную роль — типичного володинского интеллигента, человека с талантом и совестью, любая уступка которой оборачивалась потерей дара. Эту замечательную картину быстро «затерли» в конце 60-х годов: в советском воздухе уже исчезал последний кислород оттепели, и нравственные дилеммы Володина были не ко двору. Но в актерской судьбе Андрея Мягкова все складывалось в сюжет самой высокой пробы: мхатовская школа, «Современник» Олег Ефремов, драматургия Володина, мощное духовное начало нового театра, мягкий интеллигентный облик человека с твердыми принципами, амплуа героя, но с уточнением (интеллектуальный, нервный) — все одно к одному. В 1975 году вышла рязановская «Ирония судьбы», а в 1977 артист перешел к Ефремову во МХАТ. В чеховских спектаклях он играл Костю Треплева и дядю Ваню, а в знаменитой вампиловской «Утиной охоте» — Зилова. Совершенно очевидно становился «героем нашего времени» в котором читались и тонкость натуры, и несомненная одаренность, не нашедшая применения, и болезнь раннего разочарования, короче, непреходящая чеховская тема, близкая советскому интеллигенту — «Пропала жизнь!» Самое интересное, что в его Лукашине из новогоднего кино всех времен, сквозь очевидную мелодраму звучит акварельная пародия на эти темы. Герой-любовник совсем не выглядит героем-любовником, по профессии он — врач, по характеру — мягок, склонен к рефлексии, вредничает, пьянствует, раздражается, но на подлость по определению не способен и т. п. Рязанов, как мастер комедии, конечно же, имел в виду это замечательное свойство артиста — играть чеховского, володинского, вампиловского героя-обманку, что едва ли не в первую очередь обеспечило его картине такую невероятно долгую и счастливую судьбу. Принято ведь считать, что герой способен выразить свое время только в драме. Но на самом деле талантливо сделанная комедия дает в этом смысле не меньше возможностей. Вот и Новосельцев из «Служебного романа» явил нам дивный отечественный образец героя-любовника-недотепы, вполне способный конкурировать, скажем, с французским, который в те же годы создавал несравненный Пьер Ришар.
Нынче Андрей Мягков, снявшийся чуть ли не в пятидесяти картинах, в том числе и у многих выдающихся режиссеров, переигравший в МХТ десятки ведущих ролей русского и мирового репертуара, является своеобразным национальным достоянием. Он по сей день не утратил своей особой манеры излучать мягкое, порой отрицательное, но неизменно сильное обаяние, играть потайные закоулки сложной судьбы и заковыристого характера. Посмотрите его сегодня в двух совершенно полярных ролях — семейного тирана Бессеменова из «Мещан» Горького и грезящего наяву чудака Элвуца в американской пьесе «Белый кролик» — и оцените диапазон. О больших актерах говорят, что они играют не роль, но судьбу. Андрей Мягков сумел это сделать даже в комедии и мелодраме.
Каминская Н. Сила мягкого героя // Культура. 2008. № 26. 10-16 июля. С. 7.