(...)
Как должно проводиться рассмотрение мультипликационных дебютов
Считаю, что у нас очень много слабых и бессмысленных дебютов. Я понимаю, что дебют в среднем стоит «всего лишь» 3 млн. рублей — вроде бы и не деньги, но, раскидав их в разные стороны, ничего не остается. На мой взгляд, тенденция как можно больше поддерживать дилетантов сегодня — неправильная. У нас уже произошла смена поколений. Это неизбежное событие, которое вообще нельзя оценивать — хорошо это или плохо. Оно также естественно, как восход солнца. Сегодня 90% режиссеров — молодые люди. Наша анимация чем-то похожа на Советскую армию, если режиссёра, условно, приравнять к генералу, то получается, что генералов у нас гораздо больше, чем остальных членов — художников-аниматоров, прорисовщиков, людей других профессий, без которых невозможно создать качественный фильм. Перед нами не стоит проблема преодоления недостатка в режиссерах. Проблема в том, что у нас не хватает качественных режиссеров, а их, надо заметить, всегда не хватало — в искусстве это весьма распространенное явление. Я много раз предлагал чётко ограничивать размер дебюта. Не ставится такая задача — делать дебют хронометражем в 10 минут или, тем более, в 26. В нашей профессии 10 минут — это полнометражный фильм, с которым надо работать целый год. Игровики свои фильмы снимают даже быстрее, чем мы делаем эти свои десять минут. А полный метр в переводе на игровое кино-это эпопея! Поэтому, считаю, для анимационного дебюта 3-5 минут — это предел. Если ты не можешь сделать классный пятиминутный фильм, почему мы должны думать, что ты сделаешь классный десятиминутный?
Конечно, молодых надо поддерживать, но святая задача экспертного жюри — убедить молодого человека прийти на следующий год, если в этом году его сценарий оказалась откровенно слабым. Необходимо обязательно объяснять ему, почему его сценарий не подходит. Иначе он выплеснется в бессмысленное действо — ну, что-то там шевелится в кадре, но при современных технологиях в кино это «что-то» у любого зашевелится.
Что касается полного метра, то я бы ограничивал лоты не тематикой, а скорее возрастной аудиторией. Насколько мне известно, врачи не советуют ребенка до пяти лет выводить в кинотеатр, так как у него не хватает запаса внимания на полтора или два часа. То есть зрителями полного метра в первую очередь являются тинейджеры. Или такой фильм годится для семейного показа. Мне кажется, экспертному жюри следует рассматривать заявки на полный метр, именно исходя из возрастного принципа, а вовсе не исходя из принципа «хорошо-плохо», «талантливо-неталантливо». Следует определять самые широкие рамки, чтобы, если появится интересная идея, можно было найти для нее нишу.
Сегодня выходит много полнометражных анимационных фильмов, но таких, чтобы сказать: «Он вполне приличный», пока нет. А неуспех кого-то из моих коллег больно бьет и меня, потому что публика наконец поверила, что наше кино стало интересным, и начала ходить в кинотеатры. Это новая, обнадеживающая тенденция. Но она очень легко может исчезнуть, если, сходив на «Шрека», «Ледниковый период» или другой успешный западный мультфильм, дети больше не захотят смотреть отечественную анимацию. Так что у нас большая ответственность.
(...)
О необходимости постудийных отчетов
По-моему, все сходятся на том, что очень важна оценка увиденной продукции. Я бы предложил на фестивале в Суздале вернуться к той практике, которая давно существовала, — делать ежегодные отчеты всех анимационных студий. Раньше к этим постудийным отчетам готовились очень тщательно, делали доклады известные искусствоведы, имели возможность высказаться все заинтересованные профессионалы. Думаю, есть смысл по следам Суздаля также устраивать просмотры, причем проводить их именно в Москве с участием членов экспертного жюри и всех, кто в этом заинтересован. Причем считаю, считаю, что голосование экспертного жюри должно быть поименным, чтобы, посмотрев фильм, особенно оказавшийся неудачным, можно было понять, кто помог запустить его в производство.
Движение к стандартизации качества в анимации отразилось на том, что у нас почти не осталось эстетически ярких авторских работ /встреча третья / Кинопроцесс. – 2007. - №2/46/ - с.49-54. Выступления режиссера-аниматора Александра Татарского с. 51-52, 53-54.