(...)

Хотя мне, как художнику, ближе другой фильм. Он вызвал некие трения в жюри, что и понятно: фильм необычный, неоднозначный, но невероятно красивый. Специальный приз жюри получил фильм Валентина Ольшванга «Про раков». Для тех, кто хорошо знает живопись, не составит труда узнать в кадрах фильма мотивы и прямые цитаты картин Милле, Ван-Гога, Саврасова, народные лубочные картинки, пейзажи барбизонцев (Руссо) и прочая и прочая... Что примечательно, эти цитаты не раздражают, поскольку такое цитирование интонационно уместно; этим усиливается звучание кадра. Оно органично в изобразительной ткани фильма. Валентин намеренно и декларативно традиционен, он чувствует неисчерпанную, эмоциональную силу живописных полотен и хочет продлить и расширить их жизнь посредством кино, в новом качестве. Я считаю, что это важно. Такие фильмы показывают и напоминают, из чего происходит искусство.

Это же касается и рассказанной в фильме истории. Она дремучая, корнями глубоко уходящая в язычество, к наговорам и заговорам, к легендам, к древнегреческой трагедии. И здесь всё намешано. Отовсюду понадёргано и допридумано. Но как здорово! Чудовище — но лицом мило; девица, которую оно похищает, любит своего похитителя и родит ему деточек; мать девицы хочет защитить и спасти дочь и убивает чудовище, отрубает ему голову мечом, и та катится в воду, обагряя ступени потоком крови; но теперь дочь ненавидит её и в отчаянии и гневе превращает детей своих в рака и птицу, а сама оборачивается кукушкой... И не волшебной палочкой помахивает, — об землю сына мать шмякает так, что невольно вздрагиваешь. А ведь вроде всего лишь «мультик». Вот и судите.

Были в программе фильмы добротные, красивые, изобретательные, серьёзные, ловко смонтированные, очень профессиональные. Но всё же они существуют в рамках уже найденного и освоенного, понятного мне по форме изложения и по сюжету.

Фильм же Ольшванга чуть раздвигает рамки жанра, пускает лучик света в неведомое, соединяет несоединявшееся ранее, пусть местами неловко(теперь то уж можно давать советы, когда всё готово и автор только и увидел сам, что у него вышло). И я вижу то, что всегда ново и вечно. Любовь, горе, счастье, отчаяние, безысходность, тоска... И я проваливаюсь в этот сказочный, жёсткий и яркий маленький мир . Сижу, смотрю, как дитя, разинув рот, и первая мысль: «Ах!!... » И вторая за ней: «Надо же, как он это сделал!... А я бы так не смог...», а когда я ловлю себя на этой паре мыслей, то это верный знак — случилось Искусство. Оно живёт и дышит в этом произведении. И даёт мне радость и силы и желание самому творить что-то. И зависть хорошую, тоже чувствую, а как же!

Михаил Алдашин. Газета «СК-Новости» Сентябрь, 2004 г. (Портал: animator.ru)